Неувиденный Жданов. Часть 2
![]() Из архива галереи ZHDANOV. Сергей Медведев драматург: Интересно, что и конформизм, и нонконформизм подразумевают осмысление этих понятий. В речи Жданова, например, присутствовало слово «конформизм» ? Владимир Козлов: Более того, я уловил момент, ну, скажем, может быть навязанным восприятие нонконформизма. Если человек занимался политическими вопросами, а это трактовалось как политически неугодное высказывание, то получается, что из него сделали нонконформиста! Сергей Медведев: Может быть, даже эстетически неугодное. Светлана Крузе директор Музея ИЗО: Жданова можно назвать нонконформистом, но, тем не менее, личность Жданова стоит воспринимать шире. Термин нонконформизм возник благодаря Глезеру в семидесятых годах и он определил это направление в искусстве, как противостоящее официальному. Но есть же и другие термины: неофициальное искусство, другое искусство. Мне больше нравится, «другое искусство», потому что Жданов сам по себе всегда был другим. И, конечно же, сегодня мы не можем говорить о искусстве Жданова вне контекста политической ситуации, существовавшей тогда. Потому что, тоталитарный режим навязывает, естественно, своё понимание концепта, которым «должно» пользоваться искусство. ![]() Мне больше импонирует другое понимание Жданова, потому что он, действительно, такая фигура неоднозначная, харизматичная, очень сильная, очень яркая для того времени. Потому что если мы говорим о художественной правде, а тут одно из другого вытекает, то сейчас понятие художественной правды в искусстве совершенно другое: это полифонизм, это дискуссивность, это биологичность. И мы немножко забываем о том, в какое время жил Жданов. Время же имело множество масок. Я сейчас сижу напротив экрана (В музее современного изобразительного искусства на Дмитровской в Ростова-на-Дону, где протекает беседа, на экране транслируют работы Юрия Фесенко, посвящённые Жданову. Прим. Галины Пилипенко), смотрю и обо всём буквально забываю. ![]() Я видела и первую его работу, сделанную в окрестностях Кочино и показанную на выставке ещё в 1972 году. Работа совершенно традиционна, не отвлечённа, видно его профессиональное умение, а далее он уже пошёл по другому пути. ![]() (Работу упоминаемую Светланой на круглом столе, Жданов подарил юной Галине Скопцовой со словами «Скопцова, ты войдёшь в историю искусств». Прим. Галины Пилипенко). И вот мы сегодня так много говорили, особенно Юрий, о книге, о высказывании в контексте художественного текста. Я хотела бы сказать, что у Борхеса было такое выражение: если в содержании книги нет анти-книги, она будет несовершенна. То же самое и в творчестве Жданова. То есть его внутренний протест выражался, неоднозначно, не прямолинейно и в этом, конечно же, плюс. Если мы говорим о новом конформизме, то это более категоричное определение, потому что если увидеть связанные фигуры Жданова с неофициальным искусством, что там были такие лайт-примеры того же самого нонконформизма. Это и суровой стиль, и художники, которые были «между» — между категоричным непринятием официального искусства и бескомпромиссным андеграундом. А Жданов фигура сложная, и пространство его картин — это пространство для сотворения собственного мифа и в тоже время — это поле для выражения самоощущения мира собственным образом. Если мы глянем на официальное искусство, то, конечно же, оно имело множество масок, о которых я говорила, и поэтому отсюда и летящие паны и сказочность, которая была, конечно, не только в творчестве Жданова. ![]() И я сейчас вспомнила стихотворение Михаила Гробмана о множестве дверей, дословно не могу сейчас процитировать, суть: нет входа и выхода нет. Эти строки он посвящал другому художнику, но, наверное, это относится ко всем художникам и к Жданову том числе. Потому что у Жданова присутствует и тема одиночества. Я не говорю, что у него не было друзей, друзья, конечно, у него были, но то состояние невозможности высказаться именно на том языке, на котором он хотел, передать восприятие собственной реальности, потому что была официальная реальность и реальность совершенно другая. И это внутреннее противоречие существовало у Жданова и у многих художников, и вообще представителей неофициального искусства. Поэтому я бы термин нонконформизма в творчестве Жданова трактовала шире. ![]() Владимир Козлов: А можно уточняющий вопрос? Вы вспомнили о картине, выполненной в академической манере и показанной в 1972 году, но в 1964-м году Жданов создаёт работу «Детская коляска». Замечательно, да. То есть это довольно ранние поиски таких форм? И насколько это было ново для нашей среды того момента? И где показывали произведения? Светлана Крузе: Ассамбляжи уже были, конечно, но если мы говорим о ассамбляже именно Жданова, то это было эпохальное событие, и достаточно яркий пример, как в такой региональной среде, не имея доступа к западному искусству, шёл в параллель, что называется. Потому «Коляска» и выставлялась в Третьяковской галерее, куда она попала из коллекции Талочкина. Если бы «Коляска» не имела уникальности, то этот ассамбляж просто не привлёк бы внимания коллекционера и он бы не приобрёл его. А ведь Талочкин открывал имена персон неофициального искусства! В советские времена неофициальное искусство не могло выставляться ни в музеях современного искусства, ни в музеях государственных. К счастью, оно привлекало внимание коллекционеров. ![]() Владимир Козлов: Можно сказать, что Жданов раздвигал пространство форм, в региональном искусстве? Или это слишком смело? Светлана Крузе: Не смело, потому что он оказывал огромное влияние буквально на поколения талантливых художников. Сейчас каждый из них — абсолютно индивидуален, например, Юрий Шабельников. А Леонид Стуканов прямо называл Жданова своим учителем. Юрий Фесенко — совершенно другой художник, несмотря на общение и дружбу со Ждановым, он совершенно другая личность, со своим миропониманием. После рассказов Юрия о Жданове можно вообще ничего не добавлять. Он может говорить бесконечно и очень ёмко, и точно даёт определения тому, что сделал Жданов для художественной жизни и региональной истории. Конечно же, Жданов — это фигура невероятного масштаба, о которой многие забывают.: ![]() Я понимаю, почему, о нём мало говорили, но зато писали и Галя Пилипенко и Анна Бражкина, жена Авдея Тер-Оганьяна, проводили исследования личности Жданова, его творчества и белых пятнен в его биографии. ![]() Жданов творил собственный миф, и, несмотря на большое количество воспоминаний его знакомых, всё равно, он сам уже мифологическая фигура. More from my site |