Архив метки: современное искусство

Ростов. Работы — одной левой! Das ist fantastisch!

40-ка летний художник назвал экспозицию легкомысленно: «Das ist fantastisch» . Но это — только на первый взгляд. вот работа, давшая имя вернисажу Владимира Козина. А подписывается он как «Вован Козин».

Владимир Козин художник-график: «Этой картиной я отсылаю к Новому Завету — Христос мыл ноги своим ученикам. То есть — если хочешь быть большим, служить — вот в этом отношении».

А первое, что Владимир создал — была открытка: курица, в крыльях-перьях которой прятался цыплёнок. Душевный сюжет подписал так: «Любовь дарит тепло».  Ту открытку в экспозицию не включили, зато можно видеть 26 других творений.

С тех пор рисует не останавливаясь. Одной левой. И абсолютно точные образы.

Татьяна Казанцева куратор выставки»Das ist fantastisch» , сотрудник «М-галереи»: «Его работы составляют направление, быть может, русского лубка, наивного искусства. Но вся прелесть и очарование любого творчества — это свои личные линии, наблюдения.

Это такие трогательные моменты жизни, которые может подметить только определённая индивидуальность.

А зрители приходят и узнают — эту фразу, этот звук, этот цвет.

В моём представлении — работы Владимира Козина — это маленькие рассказы и большие повести».

Сам художник считает, что рисовать начал поздно — в 37. Но это как раз тот случай, когда лучше поздно, чем никогда.

Окажетесь на выставке — посмотрите на белые надувные шарики — густой-густой лес. Там Мишка идёт домой, за руку ведёт Мишутку (на самом деле это дочь художника).

А в домике тепло — дым из трубы. Видимо, горячий ужин, ждёт Елена Прекрасная — жена художника. Всё это изображение означает — и логотип и послание миру.

И ручная работа и обработка в Corel Draw, лазерная печать, бумага крафт и вдохновение — итог можно смотреть до 30 ноября включительно в ростовской «М-галерее». Это на Пушкинской 59.

Выставка под названием «Das ist fantastisch» открылась этим вечером! Под занавес дня новость сегодня в Ростове-на-Дону, в частной «М-галерее».

Галина Пилипенко написала текст, а графику снял  Игорь Чурилов. Планируется сюжет в «Вести Дон».

 

Валерий Кульченко. Острова памяти. Александр Жданов. Часть 177

Валерий Кульченко. Письма Александра Жданова

Эпистолярий. Александр Жданов  из Москвы — Валерию Кульченко в Ростов

Начало

Кима привет всем членам Войска Донского.

Доходят слухи — жируют карпы по ямам и кисы засохли: некому воспеть дивную красоту донской Земли. Вроде и не пьют они Ростовские кисы в избытке. Вроде и не пили кису никогда ха-ха-ха.

Напоим коней! Дождя! Молятся варяжские гости.

Ну мотри лиходей Валера! Как хочь, с кем хочь, с тем и пей! А придём — режь последний огурец и сдавайся добровольно. Зарежем без ножа!Калач полоним.

Привет Сене (Скопцов С.С.) привет всем.

Художники на Ворошиловском мосту в Ростове-на-Дону, в 1965 году: Гапонов (умер в 2004 году), Александр Жданов (1938- 2006 гг.), Владимир Кретов, Николаенко. Фото: Валерий Иванович Кульченко

Молитесь нашему Богу.

Молитесь нашему Богу!

Молитесь нашему Богу!

Молитесь нашему Богу!

Бог един, триедин в одном лице. Бог велик!

Готовятся варяги в походы! Но и на юг набеги готовят! Закрывают пиво-водочные предприятия свои!

Детская коляска. Ассамбляж. Детали детской коляски, перчатки, проволока. 82х53х14,5. 1964.. Александр Жданов. Находится в галерее Сергея Попова, Москва

Поить коней своих будем Донской водой!

Велика кара «святым» еретикам.

Люди юга живут на Севере в изгнании. Молитесь Богу прилежно!

Письмо огласить на круче, Донским атаманом Валерианом Кульченко! С кем ты славный атаман будешь пить кису!

Ну мотри! Как хочь! Мотри, атаман, полоним…

А.Жданов.1974

Продолжение

Александр Жданов .Фото из архива Александры Вольвич.

В Ростове-на-Дону раскрыта секретная группировка

Глеб Садов. Выставка Максима Ильинова "Диво дивное". Ростов

Замечательный фотограф и, к счастью, мой друг, Глеб Садов Gleb Sadov создал на Фейсбуке отличное товарищество. Называется СПИРТ. И это не то, что вы подумали. Там отчасти речь про секреты, так что не разглашаю — сами -сами-сами…

Глеб Садов. Фото: Сергей Иваненко

Так, что получается, такая новость — сегодня, Ростов-на-Дону, я раскрыла секретную группировку!

Глеб Садов. Высшая лига!
Глеб Садов. Высшая лига! Фотокарточка: Дмитрий Посиделов

Теперь ни Марк Цукерберг, ни правительство России просто не имеет ни морального права, ни какого другого закрыть эту соцсеть.

Глеб Садов и Таня Тулуманова
Глеб Садов и Таня Тулуманова

 

Чёрные платья Ростова

Здравствуйте! Мы на выставке «Это маленькое чёрное платье». И если вы не увидите чёрного платья на некоторых работах (как, например, на полотне Сергея Бондарева) или, как на мне в тот момент, не пугайтесь! Главное — внутреннее состояние — маленького чёрного платья.

Восхититься Вивен Вествуд, закрыть глаза и снова их распахнуть, чтобы увидеть мир современного искусства по-новому можно в Сити-Галерее ДонЭкспоЦентра до 15 октября.

На выставке можно увидеть картину Валерия Кошлякова — «Актриса». Раньше он жил в Ростове и принадлежал к легендарной группе «Искусство или смерть», теперь творит в Париже.

На открытии выставки выступал Анатолий Кирничный и Jazz Travel Rostov — звезды джазовой ростовской сцены.

Вот так кратко мы побывали на выставке «Это маленькое чёрное платье», где представлены работы художников Санкт-Петербурга, Москвы, Смоленска и Парижа.

Картина Виктории Белокобыльской называется «Красавица и птичка».

Сергей Ковалёв снимает (в прямом — операторском — смысле) «Маленькое чёрное платье». Фотофиксирует Галина Пилипенко

Птичка вылетает сегодня из объектива оператора Сергея Ковалёва, а помогает ему Галина Пилипенко — смотрите «Афишу».

Небольшая теле-экскурсия по ЧП завтра 6 октября на канале «Россия-ДонТР» в 6.35 и 8.35 в рубрике Галины Пилипенко «Афиша»

Ростов ожидают «Мутации»

Ростов. Выставка картин Дудник Марины "Мутации"

Выставка картин Дудник Марины «Мутации» перенесет вас в мир высоких технологий и непрерывного прогресса в науке, где проблема экологии и окружающей среды вынуждает людей приспосабливаться.

Загрязненным воздухом становится трудно дышать, а пара глаз больше не справляется. Не все лабораторные исследования заканчивались успехом. Не каждая пробирка давала нужный результат. Мир менялся, мы мутировали. В каждом взгляде страх от того, что им пришлось увидеть. Мы не хотели быть такими. Нас заставили.
Открытие 8 сентября в 19.00 по адресу Ростов-на-Дону, улица Суворова 52а, Creative Space.
Выставка будет открыта для посещений до 22 сентября, каждый день с 11.00 до 21.00. Вход свободный.

Инстаграмм Дудник Марины: @mari_art_arty

Страница в ВК: https://vk.com/kosareva_mari

В Ростове откроется новая галерея

Постер "Граф".

26 августа в Ростове-на-Дону распахнёт двери новая художественная галерея с экзотическим, для людей непосвященных, названием ZHDANOV.
Галерея открывается персональной выставкой «Граф» известного таганрогского художника и педагога Леонида Стуканова (1947—1998).

Леонид Стуканов . «Чёрная речка». 1985 год. Картон, масло. 70х56

Зрителям будут представлены живопись и графика художника, включая как знаменитую в искусствоведческих кругах работу «Чёрная речка», так работы, никогда ранее не выставлявшиеся.
Леонид Стуканов брал уроки рисования и живописи в таганрогской изостудии у Валентины Владимировны Руссо.

Окончил Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова в 1968 году, где учился и дружил с известным художником-нонконформистом Александром Павловичем Ждановым (1938—2006).

фото Графа 1971 г. авторства М. С. Басова.

Леонид «Граф» Стуканов. 1971 г.. Фото: М. С. Басов.

Преподавал в Таганрогской детской художественной школе с 1969 по 1997 год. Среди его учеников — Юрий Шабельников, Надежда Швец, Наталья Дурицкая, Василий Слепченко, Алексей Яковлев, Валерий Полиенко, Владимир Вельтман, Александр Чернов, Владислав Протопопов, Владимир Верготи, Валерия Краснопрошина и многие другие.
Мы успели задать несколько вопросов ростовскому художнику Александру Кислякову, человеку, придумавшему галерею ZHDANOV.
— Саша, почему ZHDANOV? Это связано с именем Александра Жданова, замечательного ростовско-московско-вашингтонского художника-нонконформиста?
— Разумеется, название галереи, для людей, сведущих в современном искусстве, в первую очередь будет ассоциировать с именем Александра Павловича.

И это правильно. Но не стоит забывать и об Андрее Жданове, партийном идеологе культуры, душителе Ахматовой и Зощенко.

И о его сыне, ростовском человеке, учёном Юрии Жданове, ректоре университета. Он, кстати, жил неподалеку от нашей галереи.

Да и о Мариуполе тоже не следует забывать. Наши дети уже и не знают, что Мариуполь назывался именем Жданов. Все эти российско-украинские «узлы гордиевы», которые мы сами же и наплели…
— Галерея ZHDANOV будет таким своеобразным действующим мемориалом Александру Жданову?
— Ни в коем случае. При безусловном и абсолютном уважении к Александру Павловичу Жданову, мы не будем замыкаться на его фигуре и художниках его круга. Нам важен тот энергетический посыл, который Александр Жданов оставил на нашей земле. И который отразился и в его друзьях-художниках, и в следующих поколениях авторов.
— Почему первая выставка в вашей галере — Леонида Стуканова?
— Граф — это невероятный художник и педагог, у которого мы все в неоплатном долгу. Человек, не оценённый ни своим временем, ни городом, в котором он жил и работал.

Граф, кстати, дружил со  Ждановым и до своего последнего дня состоял с ним в переписке. Лёня учился в Грековке в одной группе с Александром Павловичем и, при этом, считал его своим учителем.

Персональные выставки Графа должны бы проходить в лучших музеях страны, а не в небольших галереях. Монографии ему б посвящать. Но, увы…

Мы не могли не сделать его выставку.
— У галереи ZHDANOV уже сформулирована какая-то программа?
— Пока об этом говорить не будем. Единственное, что могу сказать сейчас — мы сделаем всё, чтобы художественный уровень наших проектов соответствовал той планке, к которой нас обязывает и название, и наша первая выставка.

Галерея ZHDANOV находится по адресу Ростов-на-Дону, пер. Газет­ный 60.

Открытие выставки « Граф» состоится 26 августа в 18.00. Время работы галереи — с 15.00 до 23.00 без перерывов и выходных. Вход свободный.

Галина Пилипенко, уже несколько лет связанная с именем Жданова (сами знаете как), непременно постарается успеть быть. Кто не  не в курсе — я набираю и впервые публикую письма Александра Жданова художнику Кульченко Валерию.

Лейли Асланова. Александр Кисляков — укротитель шедевров

В наши дни интерпретация чаще всего равняется обывательскому нежеланию оставить произведение художника таким, каково оно есть. Подлинное искусство обладает способностью беспокоить нас. Сводя произведение к его содержанию, а затем, интерпретируя это последнее, человек произведение укрощает. Интерпретация делает искусство ручным, уютным.

Сьюзен Сонтаг. Из эссе «Против интерпретации» (1964)

Александр Кисляков в проекте «Вечные ценности. Экорше» предстает в роли укротителя шедевров изобразительного искусства, сопровождая их имиджи инсталляциями, которые повторяют сюжеты эталонов. Эта тавтология не уточняет смысла произведения искусства, а только обрубает и обдирает до очевидных плоскостей. Однако если задаться поиском смысла, то в данном проекте его можно начинать вычитывать буквально в зазоре названия между словами «вечные ценности» и «экорше».

В варварском подходе Кислякова к великим образцам мирового искусства, которые он сводит до буквального содержания композиции и шуток на предмет секретов их эффектов: например, к репродукции пейзажа Куинджи художник на место луны прикрепляет лампочку. С одной стороны можно заподозрить, что тем самым Кисляков стремится проработать комплекс любого российского художника перед громадой музея. А с другой, создает условия для приступа фантомной боли в результате утраты непереводимого вещества произведения, которое намерение художника и идею сращивает в событие искусства.

Александра Кислякова, который говорит, что для искусства важна только идея, можно назвать академическим концептуалистом. Хотя всю выставку «Вечные ценности. Экорше» можно без сожаления после демонтажа отправить в мусорный контейнер, в позе художника Кислякова и его саморефлексии мерещится робость, причиной которой, может быть, является та самая ностальгия по шедевру.

Кошутовская философия имела смысл только для ХХ века, сегодня в условиях трансформаций, произошедших с ментальностью человечества и креативностью, новое вопрошание о природе искусства, на которое высказывание «искусство как идея как идея» не отвечает.

Лейли Асланова — куратор выставки Александра Кислякова   «Вечные ценности. Экорше»