Архив метки: Сергей Ильич

ДЖОРДЖ ГУНИЦКИЙ. ВКЛАД АЛЕКСАНДРА СТАРЦЕВА

Мы познакомились с Александром Старцевым  осенью 1983 года на почве бесконечного, глубокого, тотального, абсолютного, захватывающего интереса к хорошей, к подлинной, к настоящей рок-н-ролльной музыке.

В те годы, в начале восьмидесятых, крепко становится на ноги ленинградский рок-клуб и все, что происходило тогда в рок -клубе – концерты, фестивали, записи первых альбомов – оказывалось предметом самого горячего нашего интереса. Я стал писать в журнал «Рокси».

Саша Старцев был тогда главным редактором этого самиздатского издания и пользовался огромным уважением со стороны многих музыкантов, да и всех тех людей, кто был в какой-то степени приобщён к питерскому року.

На этом снимке и далее:  рок-журналист Александр Старцев  ведёт акустический концерт Майка Науменко в Таганрогском рок-клубе. Таганрог, Городской дом культуры, 9 декабря 1989 года. Фото: Сергей Ильич. Публикуется впервые.

«Рокси» выходил не так уж часто, в среднем  – один раз в год, тем не менее, появление каждого очередного номера становилось событием в рок-н-ролльной и в около-рок-н-ролльной питерской среде, кроме того, журнал еще дополнительно перепечатывался, распространялся по Ленинграду и за его пределами. Тогда, в середине восьмидесятых годов, более популярного рок-журнала в СССР, пожалуй, не было.

«Рокси» быстро стал одним из наиболее авторитетных самиздатских изданий России; впрочем, вскоре возникли  и «Рио», и иные журналы – в Ленинграде, в Москве, в других городах.
Первоначально появился журнал «Рокси» еще в 1977 году, его основал Борис Гребенщиков, который регулярно почитывал западную музыкальную прессу, пролезавшую через дыры и щели в железном занавесе. Он захотел создать что-то аналогичное и в наших унылых условиях.

К Борису присоединились Майк Науменко, Юрий Ильченко, Николай Васин, рок-фотограф Наталья Васильева и другие известные люди из андеграундной ленинградской рок-н-ролльной среды.

Принято считать, что название «Рокси» возникло как дань уважения английской группе Roxy music, это основная версия. Впрочем, есть и другая: «Рокси» сокращение от «РокСити».
(Забавно, что осенью 2007 года в Питере, в зале Большого драматического театра выступал Brian Ferry, вокалист Roxy music – прим.авт).
«Рокси» стал первым рок-самиздатским изданием в нашей стране, он и ориентировался, в основном, на музыкальную жизнь в Ленинграде. Но и о западной музыке тоже кое-что рассказывалось, ведь в те годы в СССР никакой открытой информации о роке вообще не существовало.

Под редакцией БГ вышло несколько номеров, потом же Борис перестал заниматься музыкальной журналистикой и полностью сосредоточился на своих «аквариумных» делах.
Да и могло ли быть по-другому?
В дальнейшем журнал «Рокси» начинает выпускать «вторая», а затем и «третья» редакция. Журнал первоначально печатается на пишущей машинке (компьютеров тогда еще не было) и тиражировался точно таким же старинным кустарным способом. Машинописные копии журнала распространялись по всей стране.

Всего же было издано за двенадцать лет четырнадцать номеров «Рокси», совсем не так уж много, разумеется, однако подпольное существование в условиях самиздата не могло не сказываться и на периодичности, и на художественных достоинствах издания.
С начала восьмидесятых годов прошлого столетия главным редактором «Рокси» становится рок-журналист Александр Старцев.

Саша Старцев нарисован Анной Астаховой.

Рисунок Анны Астаховой (Таганрог).

Он был фанатично  предан своему главному занятию, именно под его руководством журнал достигает – в 1985-1989 годах ощутимого творческого апогея.

У Саши было два высших образования, одно из них — историческое, ему иногда удавалось применить свои исторические познания в рок-н-ролльных статьях и обзорах.

К тому же у него было очень острое и отвязное чувство юмора, он умел им пользоваться превосходно, хлесткие иронические интонации постепенно стали одним из весьма узнаваемых признаков основного стиля «Рокси». Старцев любил писать под псевдонимами – Алек Зандер, К. Кич, Саша Скримами.
Самый последний, пятнадцатый, номер Старцев целиком сделал сам, однако его мечте о профессиональном издании «Рокси» так и не суждено было сбыться. В середине девяностых он с печалью заметил: «Пока одно лишь ясно: эпоха «Рокси» ушла безвозвратно».
За годы существования легендарного рок-издания в Ленинграде с ним сотрудничали такие авторы, как Борис Малышев, Михаил Брук, Игорь Леонов, Бенедикт Бурых, Старый Рокер, Александр Житинский и многие рок-публицисты из других городов.

На всех делах и заботах, связанных непосредственно с «Рокси», Саша Старцев концентрировался до предела, в первую очередь.

Все остальное его интересовало уже как бы постольку поскольку, разве что в качестве приложения к «Рокси». Мы нередко ругались с ним во время работы над очередным номером, Саша Старцев не отличался покладистостью нрава и сговорчивостью, и никогда не шел на компромиссы. Сотрудничать было очень непросто. У него был жесткий характер.

Ну и мой нрав тоже весьма далек от ангельского.
Саша Старцев рано умер. Он ушел их жизни в декабре 2006 года.

Презентация его юношеского романа состоялась 4 мая, в его день рождения, в «Камчатке». Ему бы исполнилось в этот день всего пятьдесят лет… Вообще-то, совсем, конечно, немало. Только теперь, когда регулярно проводятся концерты и целые туры, и издаются альбомы, приуроченные к юбилеям, когда все мои друзья, да и я сам тоже, уже перескочили через планку пятидесятилетия, то мне поэтому порой представляется, будто это такой, как бы… средний возраст.

Известию о том, что Старцев тяжело заболел, я сначала не поверил, ведь Саша всегда был очень энергичным, спортивного склада человеком и каждый год, много лет подряд, отправлялся в поход на север, в район Кандалакши, где плавал по рекам и озерам на байдарке. Когда я заходил к нему в конце мая или в начале июня, то почти всегда неизменно заставал его на улице, возле парадной, когда он возился с байдаркой и готовился к очередному походу на север.
Как справедливо было написано в одной историко-исследовательской статье, «”Рокси” оказался в руках у Старцева в неудачный для последнего момент. Аккурат в эти годы случились знаменитые гонения на рок и на самиздат. Старцев попал в эпицентр обеих компаний, благодаря чему был уволен с работы, имел массу неприятных бесед в КГБ и плюс к тому стал причиной служебных неприятностей своих родителей. К удивлению многих, Старцев при этом журнал не бросил и не прикрыл, а продолжал его издавать».
Любимыми группами Саши были «Аквариум» и «Зоопарк», с большой симпатией он относился к «Кино», «Тамбурину», «Санкт-Петербургу». Классическим питерским рок-составам были посвящены его материалы, интервью с музыкантами из этих групп часто появлялись на страницах «Рокси». С многими их них у Саши были теплые и дружеские отношения, некоторые часто – в том числе и Майк, и Цой, и Рекшан, и другие появлялись у него дома, на улице Орджоникидзе. Теплые дружеские выпивания, приятные тусовки в теплом своем кругу. У Саши довольно рано появился видеомагнитофон (видак), что часто превращало его квартиру в камерный видеосалон.

В конце восьмидесятых часто Старцев выезжал в другие города, где рассказывал о ленинградской рок-музыке, о группах, о музыкантах, о реалиях ленинградского рока, показывал видеоматериалы, это было самое настоящее рок-просветительство, особенно ценное в стране, медленно пробуждавшейся после тяжелого многолетнего сна.
Я держу в своих руках книгу Саши «Путешествие на Черную Ухуру», написанную в 1982-м и изданную только в мае 2008 года, и в очередной раз удивляюсь жесткости пасьянса, который так часто раскладывает перед нами жизнь.
Буквально с первых дней нашего знакомства Старцев часто ссылался на cвою «Черную Ухуру». Он показывал мне толстую пачку рукописных листов и я все собирался взять почитать его роман, но… как-то и сам забывал об этом, и Саша уже не помнил, читал ли я его «Black Uhuru» или нет, и жизнь шла дальше, и проходили годы, и все как-то было не до этого, и не до этого…
И так получилось, что впервые я стал читать старцевский роман только в мае 2008 -го…

Нет, не стану лгать, эта проза далека от совершенства, поэтому я не могу не согласиться с Александром Житинским, который справедливо заметил в предисловии, что «…автор этой повести не стал писателем, и сама повесть так и затерялась бы во времени, как не очень уверенная попытка пробиться в литературу, если бы автором её не был Александр Старцев… он был одним из первых настоящих рок-журналистов, знающих, что такое истинный рок, любящим его и стремящимся передать эту любовь другим людям».

Да, Александр Николаевич, все правильно, все именно так и есть.
На презентацию книги «Путешествие на «Черную Ухуру» в «Камчатку» пришли все близкие друзья и хорошие знакомые Саши. Прозвучала акустическая питерская музыка, выступили Владимир Рекшан, Владимир Леви, Михаил Новицкий и Татьяна Голубчик.

Только самого Саши Старцева в «Камчатке» не было…
Теперь, спустя годы, можно сказать, что музыкальный самиздат прошлых лет развивался  параллельно с отечественной рок музыкой. Он был боевым, нонконформистким, радикальным, смелым. Принято считать, что золотые времена для российского рок-н-ролла остались позади, то тоже самое
можно, к сожалению, сказать и про сегодняшнюю рок -журналистику.
Только как бы там ни было, нельзя, невозможно забыть о том, что свой личностный, очень весомый вклад в становление, в развитие, в жизнь отечественной рок-культуры внес Александр Старцев.
Май 2008

Данный текст, написанный Джорджем Гуницким в 2008 году, мы — сайт «Неофициальных новостей Ростова-на-Дону» републикуем с любезного разрешения автора.

 

На графском фундаменте

Художники Александр Кисляков и Наталья Дурицкая. Фото: Сергей Ильич

Художники и супруги Александр Кисляков и Наталья Дурицкая. Фото: Сергей Ильич

Талантливый художник и гениальный педагог — так говорят о Леониде Стуканове ценители живописи.

Неоценён, но не забыт.

Мать Леонида Стуканова была угнана в Германию и вернулась на родину с двухлетним сыном.

Жизнь его была как чудо — как их не отправили в лагеря — остается тайной. Как и нераскрытое преступление: Стуканова убили в его же мастерской.

Идея собрать работы учеников Леонида Стуканова пришла в голову художнику Наталье Дурицкой.

Выставку назвали «После Графа». Именно так близкие называли мастера.

Впервые Графом его  назвал ещё в студенчестве друг и сокурсник по  Грековке авангардист и диссидент Александр Жданов.

На открытии показали фильм «Встреча с Леонидом Стукановым» (1997) авторов Владимира Барсукова и Марины Вайсберг.

В таганрогском отделении Союза Художников в выходные вывесили сорок работ. Абсолютно разных, но  их авторам (всем!) ставил рисунок и прививал любовь к цвету и стилю Леонид Стуканов.

Владимир Вельтман художник, ученик Леонида Стуканова (г.Таганрог): «Он отличался тем, что учеников сильно не ругал — ни в коем случае! Он их поддерживал!

У него была внутренняя харизма. Он сам — шестидесятник и воспитывался в тяжёлые годы и глотки воздуха свободы он попытался нам передать. Не смотря на клише социума и «воспитательно-педагогической» работы.

Редкое сочетание учителя и художника-практика привело к тому что появилось созвездие художников, которые разъехались по всем странам и весям».

Владимир Вельтман. Человеческая полоса. Холст, масло, смешанная техника. 100Х79. 2017 год

Одна из картин самого Владимира Вельтмана оказалась  даже в собрании Алена Делона!

Не все ученики Графа занимаются исключительно живописью — Валерий Полиенко написал хиты для групп «Тату» и «Звери» и теперь снимает фильмы.

Надежда Швец придумывает сценические костюмы и декорации в Харьковском академическом театре оперы и балета.

Наталья Дурицкая.«Ебические маки». Картон, масло. 67х98, 2010. Частная коллекция. 2008

Другие продолжают заниматься живописью — Наталья Дурицкая, Юрий Шабельников, Алексей Яковлев, Юрия Акопянц,  Вадим Кривошеев.

В. Протопопов. Таганрог, ул. Фрунзе 20. Дом Рафаиловича. Из коллекции С. Ильича

А Влад Протопопов и  Василий Слепченко ушли из жизни рано. Как и сам Стуканов.

 

Юрий Шабельников. Маргарита. Картон, бумага, гуашь. 74х47, 1984 год

Юрий Шабельников. Маргарита. Картон, бумага, гуашь. 74х47, 1984 год

Юрий Акопянц. Кортона. Б.,акв. 55.х37, 2017

Юрий Акопянц. Кортона. Б.,акв. 55.х37, 2017

 

На выставке и известные полотна, и выставляющиеся впервые — как «Маргарита» Юрия Шабельникова и работа Василия Слепченко «Однополчане».

Василий Слепченко "Однополчане". Дерево, масло, 60х60, 1983 год

Василий Слепченко «Однополчане». Дерево, масло, 60х60, 1983 год
Всего же сестра Василия Слепченко художника и участника группировки «Искусство или смерть» предоставила шесть ранее не выставлявшихся полотен.

Василий Слепченко "Девять яблок". Картон, гуашь 58х38,5, 1982 год

Василий Слепченко «Девять яблок». Картон, гуашь 58х38,5, 1982 год.

Василий Слепченко. Автопортрет. Бумага, уголь, 41х27, 1981

Василий Слепченко. Автопортрет. Бумага, уголь, 41х27, 1981

«Все дневники, школьные тетради были изрисованы. Не просто маляками, а образы, персонажи. И родители обратили на это внимание и отдали его в художественную школу», — говорит сестра художника Василия Слепченко Ольга Лапаухова (Таганрог)

Василий Слепченко. Мастерская художника". Бумага, тушь, 60Х40, 1987

Василий Слепченко. Мастерская художника». Бумага, тушь, 60Х40, 1987

Стуканову при жизни удалось устроить всего лишь две персональных выставки – в театре Чехова в Таганроге и в театре на Таганке в Москве.

Такая выставка проходит впервые, спустя почти 20 лет после убийства художника.

Но теперь руководство отделения Союза Художников в Таганроге решило проводить выставки «После Графа» ежегодно.

Наталья Дурицкая. Опившись оловом Луны. К.,м., 70Х100, 2015

Наталья Дурицкая. Опившись оловом Луны. К.,м., 70Х100, 2015

Эта же продлится до 24 марта.

Корреспондент Галина Пилипенко,  куратор Лейли Асланова. Фото: Сергей Ильич

Галина Пилипенко, Олег Пудов, Руслан Вехтерев, Вести Дон, Таганрог.

Видео — http://dontr.ru/vesti/obshchestvo/vy-stavka-uchenikov-hudozhnika-leonida-stukanova-otkry-las-v-taganroge/

Анна Астахова и Евгений Я.

 

Художник Наталья Дурицкая. Фото: Галина Пилипенко

Художник Наталья Дурицкая.

Юрий Акопянц. Здания архитетора Стадника. Б., акварель. 37 х 55, 2016.

 

Женя Я.

Наталья Дурицкая. Грусть осла. К.,м.. 100 х 70, 2013 год

Наталья Дурицкая. Грусть осла. К.,м.. 100 х 70, 2013 год

 

Владислав Протопопов. Оливы города Бар. Черногория. Х., М., 69х50, 2013 годВыставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

 

Саша Кисляков и Миша Басов. фото: Галина Пилипенко

Саша Кисляков и Миша Басов.

Наталья Дурицкая. Сеет дождь из тумана. К., м., 70х100. 2016 г.

 

 

Наталья Дурицкая. Сеет дождь из тумана. К., м., 70х100. 2016 г.

Вадим Кривошеев. Юбиляр. Х., М., 2014

Вадим Кривошеев. Юбиляр. Х., М., 2014

 

Художник и педагог Алексей Яковлев. Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

Художник и педагог Алексей Яковлев. Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

Лейли Асланова. Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

Лейли Асланова. Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

 

Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

Выставка учеников Л.Стуканова. Фото: Галина Пилипенко

 

«Были-небыли Таганрога» ─ взгляд из Ростова

29 февраля в кинозале Донской государственной публичной библиотеки в 16.00 состоится презентация книги литератора Игоря Пащенко и художника Владислава Протопопова «Были-небыли Таганрога» − мифы, легенды, предания самого мистического города России.

В. Протопопов. Таганрог, ул. Александровская 107. Круглый дом. Из коллекции С. Ильича
В. Протопопов. Таганрог, ул. Александровская 107. Круглый дом. Из коллекции С. Ильича

Влад Протопопов личность для Ростова небезызвестная: в 80-х учился в Грековке на одном курсе с хулиганствующим «Искусством или смертью», приятельствуя с Авдеем Степановичем Тер-Оганьяном, а с 2008 года вновь стал преподавать дизайн  в Институте архитектуры и искусств ЮФУ.

1970-е Протопопов, Авдей и Белозор.
1970-е Протопопов, Авдей и Белозор.

В промежутках между этими событиями Влад успел:

1.  Закончить Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной;

2. Потрудиться в альма-матер, преподавая компьютерный дизайн в РХУ им. М. Б. Грекова;

3. Потрудиться на ниве дизайна в компании «Донские авиалинии»;

4. С 2006 по 2008 год поработать в Китае, преподавая местным студентам европейские живопись и рисунок в государственных университетах городов Линьи и Дэчжоу;

5. Провести шесть персональных выставок (Ростов-на-Дону, Таганрог, Линьи, Дечжоу).

Проект «Были-небыли Таганрога». Был придуман Игорем Пащенко и Владиславом Протопоповым в 2010 году. Еженедельно в городской газете «Таганрогская правда» появлялся новый фантазийный очерк Пащенко, посвященный историям таганрогских особняков и иллюстрированный Владом. В итоге серия этих очерков и сложилась в обаятельную книжку (издательство «Старые русские»), которая и будет презентована ростовчанам 29 февраля в кинозале ДГПб.

«Были-небыли Таганрога»

На презентации ожидаются гости в лице заслуженного артиста России Владислава Ветрова, редактора издательства «Старые русские» Натальи Старцевой, ректора ЮФУ Владислава Захаревича, руководителя ИАрхИ ЮФУ Виталия Колесника, директора Ростовского художественного техникума им. Грекова Галины Скопцовой и мн. др.

Не дадут заснуть гостям презентации таганрогские ансамбль русских народных инструментов «Лель» и молодёжный театр «САД».

Специально для САЙТА «Неофициальных новостей Ростова» — рисунки В. Протопопова для будущих «Былей-небылей» о загадочных особняках Таганрога:

В. Протопопов. Таганрог, ул. Фрунзе 20. Дом Рафаиловича. Из коллекции С. Ильича
В. Протопопов. Таганрог, ул. Фрунзе 20. Дом Рафаиловича. Из коллекции С. Ильича



Сегодня — день рождения художника Александра Кислякова

Александр Кисляков. Ростов 2011. Фотографиня - Галина Пилипенко
Александр Кисляков. Ростов 2011. Фотографиня — Галина Пилипенко

Саша Кисляков не замечен ни в каких соцсетях. Поэтому простому факту не могу послать ему ни несъедобный (виртуальный) тортик, ни такую же неосязаемую, не имеющую запаха, розу. Так что — только чёрные буковки: поздравяляю! Я не настолько близко знакома с Сашей (к сожалению!), чтобы рассказывать о нём. Просто однажды прочла его рассказ «Скажи Спасибо» и в тех пор — почитаю.

Википедия расскажет непосвященным про то, что «ростовский великий» Саша Кисляков — «Дерзкий художник, которого как бы и нет»  — член бессмертной группировки «Искусство или смерть» и он придумал жанр «Ненаписанных стихов».

Мне же на этой неделе повезло встретиться с драматургом, поэтом и главредом журнала «Кто главный» Сергеем Медведевым и художницей Светой Песецкой (её совместная выставка с Викой Барвенко идет сейчас в Ростове — «Анатомия зомби» называется).  Они «дополнили» википедическую строгость  живостью.

Медведев: «Свою первую заметку в газету «Комсомольская правда» я написал после выставки «Любовница Пифагора». Она поразила меня и я помню как сейчас — не было нарисовано ничего! Все объекты состояли из картонок, их структура видна была и всё, что хотел сказать художник, становилось понятным!

И никогда не забуду выставку его 1995 года, посвященную 9 мая. Называлась «Горько-сладкий вкус победы». Вдоль стен на полочках стояло множество стаканов с водкой, накрытые черным поминальным кусочком хлеба. А в центре — роскошный белый рейхстаг! Это был торт! Я долго смаковал какую-то шоколадную колонну от главного немецкого здания.

И это было не в каком-то сарае, а в музее градостроительства Таганрога!»

Фото из Википедии
Фото из Википедии

 

Песецкая: «Я почему-то помню дурацкую, смешную, но очень приятную картинку — после выставки про пифагорову женщину мы пошли к Саше в мастерскую и танцевали гопака под ПЕКИН РОУ РОУ!

И до того дотанцевались, что  потом встретились через два дня и ни он, ни я ходить не можем! Невероятно весёлое время было!

И  ‎урожайное на выставки,например, 1995 год — Юра Шабельников и Саша Кисляков —  «Горькое и сладкое», Шабельников «Некроакадемия», Наташа Дурицкая » Тихая жизнь мёртвой натуры», я — Песецкая то есть — «Египетские ночи» — куратор Шабельников, Кисляков «Любовница Пифагора».

Художница Светлана Песецкая с другом. Фото: А. Кисляков.1995 год
Художница Светлана Песецкая с другом. Фото: А. Кисляков.1995 год

 

Встречаясь, все вышеумомянутые, плюс Михаил Семенович Басов, просто бурлили, взрывались идеями! Постоянно — проекты, проекты, проекты! Здоровский костяк был! Совсем недавно я вдруг подумала — а можно ли это всё повторить? Получилось бы?

Пилипенко: Чтоб ты подарила ему — если б у тебя были неограничеснные возможности?

Песецкая:  Свободу.Внутренней свободы ему не занимать, но вот что-то мешает ему преодолеть пределы города. А ведь он — человек глобальный». Ниже  — афиши выставок тех лет, сбережённые Светой Песецкой, а еще дальше — человечище — Сергей Ильич приготовил «Ко дню рождения Сашки   неопубликованные тексты и фотки разные  прилагаю. Он мне отдавал в свое время рукописи. И забыл про них, Равно как и я».

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Художница Светлана Песецкая на выставке "Египетские ночи". Фото: А. Кисляков.1995 год
Художница Светлана Песецкая на выставке «Египетские ночи». Фото: А. Кисляков.1995 год

Наслаждаемся! Решает Галина Пилипенко

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Манипуляции Александра Кислякова

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Сегодня - день рождения художественного персонажа - Александра Кислякова

Александр Кисляков.Милицанер бессмертный

Дмитрию Александровичу Пригову

посвящается

 Александр Кисляков. Таганрог. 2009. Фото: Сергей Ильич.
Александр Кисляков. Таганрог. 2009. Фото: Сергей Ильич.


Компания, друзья, застолье

Тарелки, ножи, вилки

Фужеры, бокалы, рюмки

Икорка, грибочки, маслинки

Закуски, салаты, винегреты

Пивко, винцо, водочка

Тост, рюмочка, поздравления

Смех, веселье, шутки

Тост, рюмочка, пожелания

Воспоминания, байки, небылицы

Рюмочка – за тех, кто в море

Рюмочка – за тех, кто в больнице

Рюмочка – за тех, кто в темнице

Рюмочка – за дамс, стоя

Рюмочка… тишина

 

И милицанер не родился

 

 

2009

Ростов-папа разобрался с Туалетом на Газетном?!

В сентябре этого года, после выхода на экран документального фильма Руфата Гасанова «O, Sortie!», автор рецензии на фильм писал: «Купеческий Ростов очень медленно осознавал факт исторической бесценности непрезентабельного и всячески замызганного общественного туалета на Газетном 46.

Ростов-папа разобрался с Туалетом на Газетном?!

Признав, возгордился и даже стал говорить об этом через глянцевые путеводители и краеведческие книжки. Не отдавая себе отчёта в феноменальной многогранности данного артефакта. Велемир Хлебников, Мартирос Сарьян, поэты-ничевоки, Евгений Шварц, Марсель Дюшан, Клементина Черчилль, Авдей Тер-Оганьян, Сергей Тимофеев, Леонид Стуканов, Наталья Дурицкая – с этой стороной сортирного бытия всё понятно. Речь о символе.

"Туалет на Газетном «Закрыт на ремонт». 24 декабря 2010

 «Туалет на Газетном «Закрыт на ремонт». 24 декабря 2010 

Метафоре бессознательно руинированного палаццо.
Трудно представить более выразительный сим­вол упадка городской культуры, нежели «Подвал поэтов», превращённый в нужник. И ведь совершенно непонятно, что с этим теперь городу делать. Превращать в музей? В выставочную площадку? Бред! Туалет в центре города есть элемент культуры, не менее важный, нежели музей или выставочный зал. Совмещать музей с сортиром в одном функциональном пространстве?

Идея сильная, но психологически город к подобному радикализму явно не готов и в ближайшие годы вряд ли подготовится. Зато готовы художники. Наталья Дурицкая и Сергей Сапожников уже доказали это, проведя в туалете перформанс «Здесь был Вова». Сам город же… Городу остаётся только культивировать данный миф, удобряя/унавоживая эту почву…».

Ростов-папа, как и положено строгому родителю, проявил в этом вопросе безотлагательную принципиальность: есть проблема – щас порешаем! Кто сказал, что городу непонятно, что с сортиром делать? Кто решил, что город обречён лишь культивировать миф о Подвале поэтов, превращённом в нужник? Нет человека – нет проблемы! Нет сортира – нет вопросов!!!

В октябре 2010 года Туалет на Газетном закрыли. Якобы на ремонт. Об этом, по крайней мере, удручённо шептались служители культа, лишённые возможности взимать по 10 рублей с гонимых известной нуждой горожан. И об этом же гласила по-девичьи кудрявая надпись на закрытой двери женского отделения.

А уже в декабре авторитетнейшее ростовское информационное агентство «ОБС» распространило изустный пресс-релиз об окончательной реинкарнации Туалета на Газетном. Правда, не в «Подвал поэтов – 2», как грезилось романтически настроенному Руфату Гасанову, а в какую-то коммерческую лабуду. То ли в лавку, то ли в склад, интересный новым хозяевам и куда как более понятный Ростову-папе. С учётом соседствующего городского рынка. Рынка, столь милого сердцу Велемира Владимировича, водившего когда-то к его прибою войско песен и пытавшегося обменять там свой ватник на фунт винограда.

Ростов-папа все вопросы порешал.

Официальный же Ростов на комментарии по таким пустякам не разменивается.

С. Римский

 

С. Ильич 2011-01-02 13:29
Аня Бражкина пишет:

«Я спросила у одного из известных «сортирных фигурантов» Авдея Тер-Оганьяна, как он относится к этому сюжету. Авдей сказал, что глупо закрывать туалет в центре города, где и так с туалетами хуево. И музей в этом дурацком подвале делать тоже глупо. Вообще не музейчики надо делать, а реально развивать в городе современное искусство. Например, открыть отделение современного искусства в художественном училище. Интересно, что думают об этом другие участники культурных акций в сортире?»

http://community.livejournal.com/rostov_80_90/362626.html
Цитировать

+1
#2 Зинаида 2011-04-06 15:10
Беда.Куда интересно участники культурных акций всё своё понесут?В макдональдс?
Цитировать

0
#3 Галина Пилипенко 2011-04-06 22:15
Цитирую Зинаида:
Беда.Куда интересно участники культурных акций всё своё понесут?В макдональдс?
Да и некультурных тоже… Да, Зинаида, вопрос однако!!!
Цитировать

0
#4 Киркин 2011-04-13 23:01
ну зина ты дура прасти госпади
Цитировать

+1
#5 rukami inogami 2011-04-15 23:28
Теперь стало ясно, зачем каждый ростовчанин должен иметь синие бахилы
Цитировать

0
#6 Галина Пилипенко 2011-04-16 16:26
Цитирую rukami inogami:
Теперь стало ясно, зачем каждый ростовчанин должен иметь синие бахилы
Сапоги-заброды подошли бы болье — если я правильно мысль уловила:)
Цитировать

+1
#7 Киркин 2011-04-17 01:40
так а чо с сартиром?? правда закрывають??
Цитировать

0
#8 Галина Пилипенко 2011-04-17 01:58
Надо будет наведаться. Это уже несвежая информация.

«НЕ ПЫСЬ МНЕ ЛОСЬ НА НАРЫ!», ПЕЛ СТАРИК БУКАШКИН НА РОСТОВСКОЙ ЗОНЕ

В 2007 году Саша Шабуров, мой старинный свердловский приятель, прославившийся позднее как участник арт-группы «Синие носы», затеял издание книжки о Евгении Михайловиче Малахине, человеке-легенде, в андеграундном миру известном как Старик Букашкин. По поводу своей книжной затеи Шабуров попросил всех, кто Букашкина знал, что-нибудь написать,  повспоминать ненапряжно. Что, собственно, и было сделано. Книжка до сих пор не издана. Надеются, выйдет в конце этого года.

На дворе весна безумного 1989 года. Из Афганистана выведены Советские войска. В Тбилиси расстреливают многотысячный митинг. В Москве Борис Ельцин обдумывает план своего падения с моста, а в Таганроге народ обдумывает, как талоны на чай менять на талоны на водку.

Читать далее «НЕ ПЫСЬ МНЕ ЛОСЬ НА НАРЫ!», ПЕЛ СТАРИК БУКАШКИН НА РОСТОВСКОЙ ЗОНЕ