Архив метки: выставка

Фрагменты Питера обнаружатся сегодня в Ростове-на-Дону

Николай Зайков.Граффити на Малой Пушкарской. 2011, бум., кар.,30Х43 - мал

Николай Зайков.Граффити на Малой Пушкарской. 2011, бум., кар.,30Х43

«PITER», но не Пэн. Сказочного персонажа зовут так  Питер Пэн. А если по-английски  — то пишется как Pan.

А если еще раз «если», то ошибёмся одной буквой и получим не многозначное слово «рan«, а «рen» — ручку. Только какую? Шариковую? наливную? Гелиевую?

Какой пишет Николай Зайков? Можно спросить сегодня!

Из мира искусства, новость, сегодня в Ростове-на-Дону в 18-00 во МСИДЕ на Дмитровской открывается прекрасная выставка Барнаульского профессора «“PITER«.

Классный художник-график, все это в рамках нашей ростовской биеннале. Все на 9-ю международную биеннале архитектурного рисунка — призывает общественность Галина Пилипенко!

Картины культового художника привезли в Ростов-на-Дону

«Страх и ненависть в Лас-Вегасе» ростовчанина Марка Кучерова

Картины, знакомые с детства. 13 полотен Ивана Шишкина представлены в Ростове-на-Дону, «ДонЭкспоцентре» на выставке «Арт-Ростов 2018″.

Подлинные шедевры  привезены в столицу Дона впервые. Кроме классического экспонирования, здесь «Арт-Ростов 2018″есть возможность увидеть мультимедийный проект «Иван  Шишкин. Одинокие леса».

Живописные работы великого пейзажиста — из запасников «Краснодарского краевого Художественного музея имени Фёдора  Коваленко», графические —  из Елабужского дома-музея.

Его как графика я и не знала!

Кроме того впервые в Ростов-на-Дону привезли 50 графических листов  жены художника – Ольги Лагоды.

И 150 вещей семьи Шишкиных — часы, подсвечник, вышивки и приспособления для рукоделия и так далее,  (замечательные  потомки московские подарили музею) — так эти предметы быта   впервые предъявили миру тоже у нас — в Ростове-на-Дону.

Любовь к живописцу выразилась и во флэшмобе. Одновременно 120 ростовчан рисуют картину Шишкина «Рожь» — ту самую — памятную по школьным учебникам.

Концепция выставки «Арт-Ростов 2018 » — знакомить как с признанными произведениями искусства, так и с современными. Можно и оценить и купить. Как в своё время пейзаж «Рожь» приобрёл коллекционер Третьяков.

Была на выставке Шишкина и самая «брендовая работа» — «Утро в сосновом бору» — ну та, с мишками, ставшими культовыми — представлена «страховой копией» — то есть современные умельцы просто скопировали. Вот зачем их показывать? Вопрос!

Это тоже копия картины Ивана Шишкина

В день открытия «Арт-Ростова 2018″ произведения искусства  продавали с аукциона.  Благотворительного — все деньги пойдут на лечение подопечной фонда «Дарина».

И еще одна особенность «Арт-Ростова» 201 8 года —  среди  произведений искусства  можно увидеть  сто творений  детей с ограниченными возможностями здоровья. Вместе со взрослыми они представляют свой взгляд на мир.

Порадовать свой взор искусством можете и вы — выставка работает до конца апреля в «ДонЭкспоцентре».

Галина Пилипенко пишет текст сюжета для программы  новостей сегодня — ждите «Вести Дон».

 

 

 

 

В Ростове-на-Дону нашумит «Art Evening: Здесь и Сейчас»

Ростовский художник Дмитрий Сыров

Из письма сегодня новость, Ростов, вынута — пишет удивительный художник Дмитрий Сыров: «Галина, добрый вечер ! Моя дочь и со товарищи затеяли интересное мероприятие .

29-го марта 2018 года на Табачке будет артпроект-выставка «Art Evening : Здесь и Сейчас».

У них идея — объединить профессиональных и молодых начинающих художников.

Будут дизайнеры, живая музыка, вечером какие-то крутые диджеи, зона, где художники будут рисовать в режиме реального времени.

Короче , молодёж подросла и вносит свою лепту культурную жизнь Ростова.

Несколько моих работ тоже будут участвовать .

Это я так ,тема , может сгодится для чего )) Вдруг заинтересует…»

Вот и я с ами интересным делюсь!

Официильная страница https://www.instagram.com/art_evening2/

МАЯТНИК. КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ

10 марта в Таганроге в выставочном зале Союза художников на Греческой улице открылась ретроспективная выставка Александра Кислякова «Маятник».

Помимо 34-х работ Кислякова на выставке была представлена небольшая архивная фотоэкспозиция, посвящённая трудам и прочим деяниям автора.
Нам подумалось, что есть смысл опубликовать эти снимки с какими-то пояснениями.

Первая выставка товарищества «Искусство или смерть». 1988 год. Таганрог (Taganrog)

На фотографии —  стоят (слева направо): А. КузменкоВ. Слепченко, Н. Константинов, А. П.  Токарев, Ю. Шабельников. Сидят: А. Тер-ОганьянЮ. ПалайчевА. Кисляков. 1988 год. Таганрог.

Это одна из двух фотографий, сохранившихся от первой выставки товарищества «Искусство или смерть». Позже искусствоведы станут её называть «Однодневной выставкой». Случилась эта выставка 20 марта 1988 года в таганрогском ДК оборонного завода «Прибой» и продлилась она ровно один день.

Во время обсуждения, состоявшегося в одной из больших комнат ДК ближе к концу дня, агрессивно настроенные и раздражённые увиденным зрители накинулись на художников, обвиняя их в непрофессионализме и профанации искусства как такового. Ситуацию спас ростовский искусствовед, преподаватель истории искусств Грековского художественного училища Александр Павлович Токарев, чьё выступление оказалось единственным профессиональным и вполне аналитическим разбором.

«Я помню, что сначала комсомольцы собрали работы по всему городу.

«Слон» Коли Константинова занял половину автобуса. Потом на выезде из Ростова Авдей сказал, что знает место, где продается портвейн, купили ящик. Пить начали в автобусе. Это 19-ое марта. Приехали, как-то развесились. Потом Авдей, Палайчев и Кол пошли к Шабельникову в художественную школу на банкет, там и остались.

А мне с товарищем выделили «фешенебельный» номер в гостинице завода имени Дмитрова. В принципе выделили всем такие номера, но заселились только мы.

А на следующий день была выставка, потом обсуждение. Какая-то учительница сказала, что у Палайчева искаженное представление о женщинах, он не мужчина.

Юрий предложил ей выйти и проверить.

Опять выпили.

Вечером нас отвезли в Ростов. Выгрузили все работы у мастерской Васи Слепченко в Нахичевани. По домам уже никого не развозили» — Сергей Медведев, март 2018.

"Выставка

На фотографии (слева направо) — Александр Кисляков, Василий Слепченко, Авдей Тер-ОганьянНиколай «Кол» Константинов.

Фотография сделана на второй выставке товарищества «Искусство или смерть» под названием «Жупел», проведённой с 27 по 29 мая 1988 года в Ростове-на-Дону в Выставочном зале Ростовской организации Союза художников СССР на ул. Горького, 84.

Выставка «Жупел» товарищества «Искусство или смерть», 27-29 мая 1988 г.

Авдей Тер-Оганьян и Юрий Шабельников. Рядом стоит —  Сергей Агафонов — фотокорреспондент и журналист газеты «Комсомолец»Выставка «Жупел» товарищества «Искусство или смерть», 27-29 мая 1988 г. Обсуждение выставки со зрителями.

Выставка «Жупел» товарищества «Искусство или смерть», 27-29 мая 1988 г.

Выставка «Жупел» товарищества «Искусство или смерть», 27-29 мая 1988 г. Обсуждение выставки со зрителями.

Юрий Шабельников и Александр Кисляков. Выставка-инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое»

Юрий Шабельников и Александр Кисляков. Выставка-инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое», выставочный зал таганрогского Музея Градостроительства и быта, 8 мая 1995 года. Фото — Сергей Медведев.

По стенам выставочного зала были расположены маленькие консоли со 144 стаканами водки, прикрытыми ломтиками чёрного хлеба. В центре зала, на столе, застеленном белоснежной скатертью, располагался огромный торт в форме берлинского Рейхстага и тарелки со столовыми приборами.

Юрий Шабельников и Александр Кисляков. Выставка-инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое»

То же фото, но откадрированное и в лучшем разрешении.

Юрий Шабельников и Александр Кисляков. Выставка-инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое»

Юрий Шабельников и Александр Кисляков. Выставка-инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое». Фото — Сергей Медведев. 1995

Как ни странно, инсталляция «Два приношения: горькое и сладкое» была включена администрацией Таганрога в конкурсную программу, посвящённую 50-летию Победы. И удивительным образом заняла на этом конкурсе третье место. По всей видимости, столь лояльное отношение городских бонз от культуры объяснялось личностью  организатора этой выставки, Ольги Николаевны Зуевой, весьма влиятельной фигурой в сфере городской «официальной» культуры.

Тем более, что муж её на тот момент руководил Таганрогским отделом областного управления КГБ, и сей факт, наверное, играл не последнюю роль.

По условиям конкурса, работы, завоевавшие призовые места, должны были быть переданы в Фонд Таганрогского художественного музея.

Но поскольку торт съели, а водку выпили, в музей ничего не попало.

Александр Кисляков в своей мастерской готовится к выставке «Любовница Пифагора». Таганрог, 1995 год. Фото — Игорь Баточкин.

Александр Кисляков в своей мастерской готовится к выставке «Любовница Пифагора». Таганрог, 1995 год. Фото — Игорь Баточкин.

Александр Кисляков в своей мастерской готовится к выставке «Любовница Пифагора». Таганрог, 1995 год. Фото — Игорь Баточкин.

Александр Кисляков в своей мастерской готовится к выставке «Любовница Пифагора». Таганрог, 1995 год. Фото — Игорь Баточкин.

Александр Кисляков, проект «Любовница Пифагора». Выставочный зал Городского дома культуры, Таганрог, июль 1996 года.

Александр Кисляков, проект «Любовница Пифагора». Выставочный зал Городского дома культуры, Таганрог, июль 1996 года.

За литературную часть проекта «Любовница Пифагора» отвечал будущий медиа-художник, а на тот момент студент-филолог Михаил Басов.

Ни один объект этого проекта, к сожалению, не сохранился.

Открытие выставки  «Товарищество „Искусство или смерть“»  26 сентября 2009 года в Москве

Открытие выставки  «Товарищество „Искусство или смерть“»  26 сентября 2009 года в московском Государственном музее современного искусства Российской академии художеств в рамках 3-ей московской биеннале современного искусства. Куратор — Ольга Голованова.

Слева направо: Василий Церетели, Иосиф Бакштейн, Ольга Голованова, Юрий Шабельников, представитель музея, Александр Погорельский, Валерий Кошляков, Александр Кисляков, Александр Сигутин.

Александр Кисляков в культовой ростовской галерее «Вата», 22 мая 2010  года.

Александр Кисляков в культовой ростовской галерее «Вата», 22 мая 2010  года. Открытие выставки-документации Натальи Дурицкой и Сергея Сапожникова «Здесь был Вова». Акция была проведена в Туалете на Газетном.

Фото — Андрей Крашеница.

Кисляков.Дурицкая биенале. Проект Александра Кислякова «Рэди мейд», 22 мая 2010 года.

Проект Александра Кислякова «Рэди мейд», 22 мая 2010 года. Музей современного искусства на Дмитровской, Южно-российская биеннале современного искусства. Наталья Дурицкая с отсутствующим выражением лица героически восседала на стуле, иллюстрируя ехидные приветы, которые Кисляков передавал Джозефу Кошуту и устроителям ростовской биеннале.

Фото — Андрей Крашеница.

Александр Кисляков. Проект-интервенция «Слепые», 21 мая 2010 года.

Александр Кисляков. Проект-интервенция «Слепые», 21 мая 2010 года. Торжественное открытие Первой Южно-российской биеннале современного искусства, Ростовский областной музей изобразительного искусства.

Справа от Леонида Бажанова — акционист-сурдопереводчик, внедрённый в «президиум» и транслирующий на языке жестов зрителям и гостям церемонии пафосные речи выступающих на торжественном мероприятии. По завершению официальной части и открытия биеннале часть зрителей надела чёрные очки инвалидов по зрению и отправилась под руководством Кислякова «осматривать» экспозицию.

Характерная деталь. Выступающие находились на фоне работы Юрия Шабельникова «Мистерия-beef» из коллекции Московского ГЦСИ — торжественно-кровавого задника, записанного распластованными тушами, и пюпитра с партитурой, напечатанной синей краской на шматах сала. Организаторы биеннале, не разобравшись, ноты напечатали не на свиной шкуре, а с оборотной стороны.

Разумеется, краска на сале расползлась и ноты превратились в нечитаемые синие кляксы. Что, собственно, свело на нет весь замысел Шабельникова, но, при этом, нисколько не смутило организаторов биеннале.

Этот малоприметный факт тогда очень порадовал «Слепых». Всё струилось строго по Джармушу, «Ночь на Земле. Париж»…

Ростовский художник Александр Кисляков. Фото: Анна Астахова

Александр Кисляков. Проект-интервенция «Слепые», 21 мая 2010 года. Фотография на память о биеннале.

Александр Кисляков. Проект-интервенция «Слепые», 21 мая 2010 года. «Слепые», 21 мая 2010 года.

Александр Кисляков и группа «Мир». Галерея «ВАТА», выставка-документация «Слепые», 25 августа 2010 года.

На этом вечере также состоялись две кинопремьеры. Публике были продемонстрированы документальный фильм Руфата Гасанова «O, Sortie!», посвящённый знаменитому туалету на Газетном и видеоарт Игоря Ваганова «Synergos: 24».

Проект А. Кислякова «Вечные ценности. Экорше». 26 мая 2017 года, арт-центр MAKARONKA Ростов-на-Дону. Фото — Сергей Сапожников.

Проект А. Кислякова «Вечные ценности. Экорше». 26 мая 2017 года, арт-центр MAKARONKA Ростов-на-Дону. Фото — Сергей Сапожников.

Публикацию подготовил С. Ильич

АЛЕКСАНДР НАНКИН.ТЁПЛЫЙ УИКЕНД

Сегодняшний день не прошёл даром — побывал на открытии персональной выставки художника Александра Кислякова в выставочном зале Союза художников.
Его вид сразу настраивает на нужную андеграундную волну.

Выставочный зал Союха Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Александр Кисляков известный и уважаемый в своей профессиональной среде художник.
Не берусь оценивать его творчество, к сожалению, я с ним знаком в недостаточной мере, но, насколько я могу судить, Александр Кисляков в первую очередь — художник-акционист.
Как мне показалось, живописные и графические работы Кислякова не отражают в полной мере его потенциал, глубину, а скорее свидетельствуют о некоем творческом поиске они разноформатны, эклектичны.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге.

Но эту стилевую разносортицу признаёт и сам художник, именно поэтому назвавший свой вернисаж «Маятником», имея ввиду перманентный поиск своего уникального почерка…

На самом деле, это характеризует Кислякова с наилучшей стороны, поскольку именно это говорит о том, что он не превратился в ремесленника, эксплуатирующего однажды удачно найденную тему.
Так и должно быть. Художник это не ремесло, это не Никас Сафронов и не Александр Шилов.
Художник — это образ мышления, образ жизни, особое состояние мятущейся души.
И в этом смысле, Кисляков, несомненно, художник. Не берусь судить об уровне, о планке, на открытии звучали более чем лестные слова, но это, собственно, обычное дело для таких мероприятий, поэтому скажу без пафоса мне было интересно.
Поверьте, это дорогого стоит…

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союха Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Александр Кисляков, Светлана Крузе.

Мне вообще нравятся подобного рода мероприятия. Те, которые проводятся не по разнарядке, не под эгидой каких-либо административных или партийных структур.
Не важно художественная это выставка, рок-концерт или фестиваль «вина и сыра». Важно, что это истекает снизу, по инициативе энтузиастов и подвижников.

Поэтому на таких мероприятиях царит лампово-аналоговая теплота, вокруг хорошие светлые лица, и кажется что позитивная энергетика заряжает каждого, кто даже случайно заскочил на огонёк…

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союха Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Художники: Николай Ливада, Пётр Лопырёв, драматург и главред журнала «Кто главный», поэт Сергей Медведев, Александр Кисляков.

На входе в выставочный центр посетителей встречает весьма низкосортная мозаика из работ безымянных ремесленников.

 Выставочный зал Союха Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Впрочем, попадается и что-то интересное, за что цепляется глаз, но эти работы сегодня не являются предметом моего интереса…

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союха Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Народ активно обсуждает работы Александра Кислякова.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Справа — Владимир Ширяев,  фотограф.Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Сенатор Олег Кобяков и журналист Алексей Строганов.

Желающие имеют возможность выпить и закусить.
Ну, все люди творческие любят закусить и особенно выпить.

На самом деле это очень кстати, поскольку выставка собрала единомышленников, старых друзей, некоторые из которых не виделись много лет, и поднять рюмку за встречу дело святое.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Чтобы у вас сложилось своё представление о работах Александра Кислякова, ниже несколько снимков некоторых его работ.

Ну, и небольшой видеосюжет о мероприятии.
Фото и видео Александр Нанкин.

Александр Кисляков. Полайчев сдурел. Х.,м., 75,5х100. 1988 год 

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Олег Хаславский.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

Выставка Александра Кислякова "Маятник". 2018 год. Выставочный зал Союза Художников в Таганроге. Фото: Александр Нанкин.

ВАЛЕРИЙ КУЛЬЧЕНКО. ОСТРОВА ПАМЯТИ. КНИГА ПЕРВАЯ ПИСЕМ «ФЕНИКС». ЧАСТЬ 200

Валерий Кульченко на даче показывает свою калачевскую работу другу - фотографу и художнику Олегу Захарову. Лето. 2005 год.

Валерий Кульченко. Фото: Олег Захаров. 

Начало

1965 год. Старый город.

«Осторожно! Неисправная электро-проводка! Причина пожара!». Рекламный плакат изображал искрящуюся розетку, электроутюг, из-под которого вырывались языки пламени. Перепуганные глаза ребнка с коробкой спичек и подпись: «Не оставляйте детей одних! Дети шалят — пожар от них».

Плакаты-панно висели на краных кирпичных стенах старых кварталов Богатяновки с железыми крышами, деревянными чердаками, обильно сдобренными голубиным помётом. Густо заселённые ростовские улицы и переулки зигзагами круто спускающиеся к Дону, были, конечно, в теме: то есть пожароопасны чрезвычайно!!! Для студентов старших курсов изготовление панно  на актуальную тему, считалось неплохим приработком к стипендии (если ты её получал — для этого нужно было учиться без троек).

На курсе Тимофея Фёдоровича Теряева учился Слава Гончаров (родом из украинского Коммунарска). Небольшого роста, крепыш, черноволосый хлопец друг Александра Жданова.

Зима 1965-66 год. Персональная выставка Славы Гончарова в стенах РХУ произвела на меня неизгладимое вречатление. Это были гротескные изображения фигур крестьян в холщовых рубахах, особенно поразила трактовка рук, с подчёркнуто  натруженными, узловатыми пальцами, босые ноги как-то не очень уютно упирались в сжатое поле. У одного из перонажей лапти висели перекинутые через плечо, у остальных обувки не было вовсе.

Надпись гласила: «Иллюстрации к поэме Н.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» студента 4 курса Гончарова».

…Февраль. Достать чернил и плакать. Б.Патернак. Последние дни (календарные) зимы чувствовал себя крайне неуютно. В народе такое состояние определяют так : «Как карась на сковородке!». 

И вот, абсолютно случайно, перебирая свой архив, очутилась у  меня в руках книга в мягком переплёте. Стяхнув, в прямом смысле, пыль времён, прочёл:

Гончаров.

Дом

АЗЪЯДУМЫ

Единая книга

оригиналы и отражения

ВРАТА

лирика

1996 год

Тёплая волна памяти накрыла автора этих строк. С трепетом открыл я книгу и на титульном листе меня пронзила дарственная надпись: «Теряеву Тимофею Фёдоровичу в память о нашей дружбе — творческой. С. Гончаров.

Успехов тебе, Тимофей.

Август 1998 год . Сергиев Посад». (При коммунистах — Загорск. Прим. В.Кульченко).

Портрет художника Кульченко. Автор: Тимофей Теряев. Холст, масло, 100 х 130. 1990 год

Портрет художника Кульченко. Автор: Тимофей Теряев. Холст, масло, 100 х 130. 1990 год

Я стал лихорадочно листать довольно увесистый поэтический сборник с рисунками автора. И вот на странице 256 нашёл нашёл то, что вольно или невольно искал долгое время.

Тимофей Теряев. Женский портрет к.,м. 48х69, 30 тысяч рублей

Женский портрет .Тимофей Теряев. к.,м. 48х69

«Самобытной личности в искусстве русскому художнику Тимофею Теряеву (моему учителю)

Крещенский снег… Крещенские морозы…

Я на снегу пишу крещенские стихи…

Тает свеча, на снег роняя слёзы…

Их тут же склёвывают третьи петухи…

Снег всё идёт… и я иду, босой

С талой свечой, озимый стих слагая…

Снег косит тьму серебряной косой,

Но тьмы так много, но снега так мало.

2.9. 1995 г.

С.Гончаров

Сергиев Посад

Теряев Тимофей Фёдорович со своим учеником Алексеем Соколенко. Ростов-на-Дону. 1962 год

Теряев Тимофей Фёдорович со своим учеником Алексеем Соколенко. Ростов-на-Дону. 1962 год

Слава Гончаров, Соколенко Алексей (старший брат Миши Соколенко) и Саврасов Евгений закончили РХУ в 1966 году по живописно-педагогической специальности. В мастерской Теряева, конечно, главный упор делалася на живопись, с её декоративностью и напряженным цветом, для большей образности и остроты подчёркнуто чурным контуром.

Ростов. Выставка "Память Сердца". Журналистка - моя распрекрасная Таня Тулуманова пришла на выставку только ради работы Тимофея Теряева

Ростовская журналистка Татьяна Тулуманова у работы Тимофея Теряева. Фото: Галина Пилипенко

Всё это вместе взятое,  и вызывало на семестровых промотрах споры, скандалы, а среди студентов ненужный ажиотаж, идущий вразрез с академической учебной программой.

Тимофей Теряев. Портрет Марка Капшицера

Портрет Марка Капшицера. Тимофей Теряев. Фото: Галина Пилипенко

Продолжение

Влюблённые в пустое пространство приедут в Ростов

Маша Богораз
Три из СПБ, четыре из столицы, двое из Ростова-на-Дону и одна из Таганрога.

Анимализм с человеческим лицом. Маша Богораз

Это — географический подсчёт художников, которые 9 февраля в 19.00 в арт-центре MAKARONKA развернут совместную выставку«Как дела, художники?» в нашем граде Ростове-на-Дону .
Творцов объединяет любовь к пустому пространству сцены и сотворчество с театром «Театр 18+».
Экспозиция  посвящена первому юбилею театра.
Вход бесплатный.
От донского края — Маша Богораз, объединение  Сито Вмешательство и Света Песецкая.