ОТЗЫВЫ НА «РАДИО ТИШИНА». ЧАСТЬ 4

Начало

— Я говорил о технической стороне дела, а не о содержательности.

    — Звучащий русский стих — это богатейшая вещь.
    Это отрывок — рецензия на фильм из «Индипендент».
    Представитель фирмы Си-Би — Эс говорит, что возлагает надежду на соединение, на женитьбу, так сказать, двух культур.
    Этот брак по идее, должен стать счастливым. Но жених и невеста не смогли уладить разногласия. Получилось, как если бы Чехов стал петь бродвейские мюзиклы».
    • Неплохо сказано, и здесь еще одна цитата мне понравилась: » В Америке голос его разбавлен западом.
    В студии нервничали. С одной стороны, не хотели слишком «русского», с другой стороны — американского.
    Записи напоминали переговоры по разоружению: уберите синтезатор здесь, а мы добавим обычных инструментов там.
    И, что самое интересное в фильме: Борис Гребенщиков и герой гласности и её жертва.
    Внутри страны гласность возвеличила его, за границей она же его и уничтожила».
    Приговор довольно суровый.
    — Необходимо сказать, что на фильм откликнулись все без исключения английские газеты. потому что реклама была совершенно потрясающая. Неделю назад журнал «Зе лисн» вышел с фото Гребенщикова на главной страницей и статьёй Троицкого.
    Мнения и оценки прессы совершенно разные.
    Мнение редакции «Гардиан» можно не приводить, потому что эта газета ничего не сказала.
    Рецензент «Таймс» в конечном счёте назвал этот фильм «мастерским», в то время как «Дейли телеграф» нарекли «полным барахлом».
    Но, мне кажется,  «Индипендент» дала, пожалуй, самый расширенный и наиболее объективный, что ли, отзыв. Она как бы суммирует обе стороны.
    Каждое время рождает своих героев. Вот представьте себе, потепление между странами, сближение. Возникает потребность в каком-то связующем звене на уровне молодёжной культуры.
    Является ли Гребенщиков нужным человеком для своего времени?
    Я скажу, с моей точки зрения, он наиболее подготовлен к этой роли.
    Все газеты отмечают, что он бегло говорит по-английски и знаком со всеми основами западной культуры, философии, он знает дзен-буддизм, таоизм, он может говорить на темы, волнующие поколение вудстокского фестиваля, то есть тех людей, которые сегодня заправляют музыкальным бизнесом.
    Долгое время Гребенщиков жил так называемым «открытым домом». Вы знаете, на лестнице у него без конца ночевали поклонники, стены были расписаны и в квартире ему покоя не было. совершенно невозможная жизнь!
    Но, мне кажется, она выработала у него умение общаться с людьми.
    Я наблюдал его здесь.
    Я вам скажу — человек входит в комнату и видно, что вошла звезда.
    У него есть такие свойства, которые невозможно сфальшивить, нельзя притвориться, что ты звезда. ею надо только быть.
    и, не смотря на отрицательные отзывы, тем не менее, реклама движется по объективным законам. Реклама есть реклама, даже плохая реклама лучше, чем реклама никакая.
    Этот фильм всё же затянутый, мозаика очень коротких эпизодов и вот что совершенно справедливо, на мой взгляд, пишет критик Ричард Бласт из «Деёли Телеграф»: «Мне понравились некоторые сцены каналов в Ленинграде, снятые с воды. Это очень приятно смотреть.
    Возможно, было бы также приятно слушать и музыку, но, к сожалению, этого нам в фильме не позволили».
    -Си-Би-Эс всё это сделало, руководствуясь далеко не самыми благими намерениями. Ведь они при этом хотят заработать деньги.
    — Это им не удастся.
    — Почему? Может быть, заработают.
    Расшифровка и сама идея переноса на бумагу (во времена доинтернетные) — Евгений Киселёв.
    Редактура — Галина Пилипенко.
    Впервые опубликовано в журнале «Ура Бум Бум»

 

Отзывы на «Радио Тишина». Часть 3

Борис Гребенщиков

Начало

Сева Новгородцев: — Пресс-релизы пишут люди, наполненные энтузиазмом, музыку знающие. Я дам понять, что такое американский коммерческий прикус, зажим: зачитаю пару параграфов из пресс-релиза.
«Борис Гребенщиков. Стоял 1979 год. Год, когда Россия вошла в Афганистан, год, когда солдаты начали привозить домой первые ленты западной музыки

Студенты услышали Фрэнка Заппу, благодарных «мёртвых», (Что это?  Продолжая  записи радиоголосов разбирать, сделанные Евгением Киселёвым, в тексте про БГ не очень понятна фраза «благодарных «мёртвых»»,. То есть «мертвых» — и благодарных — вот это местечко? Что думаете? Может, это обыгрывание Дэд Кеннедиз? Или они тогда еще не появились? — раздумывает редактрисса Галина Пилипенко),  а по субботам на танцах беспристрастно играли АББУ и Бони М.
Аквариум начал играть на таких танцах, часто это кончалось приездом милиции и закрытием вечеров.

Самая крупная подпольная игра состоялась в 80 году под названием Тбилисский рок-фестиваль.
Как только Аквариум вышел на сцену — состоялся налёт КГБ! Арестовали 150 человек, концерт сразу закрыли.
Бориса, правда, не арестовали, но исключили из комсомола и уволили с работы — он трудился компьютерным программистом».
БГ: — Сева, я бы этого писаку, в виде наказания заставил бы выучить по-русски два слова и  чтобы он их произносил так: «Р-аз-ве-сис-та-я кл-юк-ва».

Борис Гребенщиков. Фото Эльвиры Могилевской

Сева Новгородцев: — В фильме из жизни выхвачены куски и история фильма — это история создания пластинки, история временного переезда Гребенщикова из Ленинграда в Нью-Йорк и прочее.
История создания пластинки так, как она рождается из отношений. Создание этого альбома я наблюдал в прошлом году. Тогда я впервые услышал песни с альбома.

Я даже не знал, что сказать — демонстрационные записи не понравились. Я Гребенщикова знал и любил давно по его, так сказать, подпольному периоду, по его русским песням, там где была поэзия, мистика, застрочное пространство и вдруг — фонограмма, полная гитарных рифов, блеска, профессионализма, электроники, но во всём этом голос совершенно выпал из привычного мне контекста, поэтому мне тогда нечего было сказать.
БГ: — У меня реакция была точно такая же. Хотя считается, что английский язык самый мелодичный, это общепринятое мнение, потому что чередование гласных и согласных в английском языке и длинных и коротких, оно происходит более или менее регулярно.

Сева Новгородцев: — Английский язык — самый удобный для пения, но, тем не менее, песни Гребенщикова слушаются гораздо лучше, когда он поёт по-русски.
Но это вопрос, наверное, философский, потому что человек взят из окружения, из того, где он вырос и продуктом которого он является и перенесён, можно сказать даже искусственно, волею обстоятельств.
Это все равно как зрелое дерево в разгар сезона пересаживают — там без повреждений корней не обойтись.
БГ: — У меня было такое неловкое ощущение, что русское дерево пересаживают очень искусственно на английскую почву.

Я могу сказать, что русский ботанический стих наиболее удобен для поэзии, потому что даёт такое обширное пространство рифмы и ритма, какое никакой английский и даже никакой французский и никакой силлабический стих испанцев не даёт.

Продолжение

Олег Зимовнов. Петр Келлер. Часть 3

Книга о замечательном ростовском художнике Петре Келлере. Автор Олег Зимовнов

Начало

Он получает первый педагогический опыт – устраивается работать учителем рисования в общеобразовательную городскую школу им. Герцена. Проработал он в школе всего лишь один учебный год.

Уйти с занимаемой должности его заставила веская причина: в августе 1931 года Петр Келлер вместе со своими друзьями Александром Лактионовым и Николаем Тимковым отправляется в Москву для осуществления своей главной мечты – получить высшее художественное образование.
Гораздо позже в интервью Петру Степановичу зададут вопрос: «Что вас привело в такое трудное время в Москву?»

И он ответит: «Ну, как что? Желание продолжать дальше учиться. Получить высшее художественное образование… Большое стремление было».

Потом он замолчит, непроизвольно разведет руками и с детской наивностью и некоторым удивлением добавит: «А что другое может быть?»

Пётр Келлер. Этюд к картине «Бурный день на Дону», к., м., 22,5х32,5.

К 1931 году в Москве ВХУТЕИН был уже расформирован.

Ростовчане поняли, что для получения фундаментального образования им нужно ехать в Ленинград. Показав свои работы известным московским художникам К. Ф. Юону, П. П. Кончаловскому, М. В. Нестерову, С. В. Малютину, Д. Н. Кардовскому и И. Э. Грабарю, получив рекомендательные письма в ленинградскую Академию (тогда – ИНПИИ. – Примеч. авт.), весной 1932 года товарищи вернулись в Ростов-на-Дону.

Они пробыли дома почти все лето. Поставив цель – поступить в Академию, по совету московских наставников все трое неустанно трудились, рисуя с натуры. Общение со знаменитыми живописцами, посещение их мастерских, их советы и взгляды на творчество оказали сильное влияние на формирование молодых художников.

В конце августа 1932 года Лактионов, Келлер и Тимков едут в Ленинград. Но сначала заезжают в Москву заручиться рекомендательными письмами В. Н. Перельмана и Е. А. Кацмана для поступления в ленинградскую Академию.

По ряду независящих от них причин товарищи задерживаются в Москве до октября, и это играет роковую роль в жизни  Петра Степановича. Прибыв в Ленинград, ростовчане оказываются перед фактом, что набор в Академию в этом году уже окончен. Принимавший их в Ленинграде И. И. Бродский смог устроить лишь Лактионова, а Келлеру и Тимкову советовал поступать в следующем году.

Николай Тимков остался в Ленинграде, а Петр Келлер вернулся в Ростов – у него умер отец.
Вот что рассказывает об этой поездке в Ленинград Петр Степанович.
«Приехав в Ленинград, ночевали где придется.

Нашли мы Бродского у него дома. Приехали рано, а он спит до 11 часов дня. Человек он был добродушный и произвел на нас очень хорошее впечатление. Тогда же мы познакомились и с его дочерью. Я ее потом встретил в 1959 году на Академической даче. Мы показали Бродскому рекомендательные письма, а он сказал, что мы с поступлением опоздали. Еле-еле потом устроил Лактионова. Он нас с Тимковым возил в Академию. Помню большой персидский ковер. Там были профессор Савинов, Бродский, Матвеев и еще кто-то.

В общем, крутили, крутили, – “мы вас не можем принять”.

Потом, когда мы вышли из кабинета, Бродский вынул из кармана 100 рублей, дал нам и говорит: “Вот, идите, может, где-нибудь найдете себе комнату какую-нибудь или сарай. Способных таких товарищей, как вы, очень мало. А на будущий год приезжайте, дело будет обстоять проще, я, наверное, буду ректором”.
Но случилось, что Тимков был моложе меня на три года и он остался в Ленинграде, потом поступил и учился у Бродского, а я уехал в Ростов – у меня умер отец. Мама осталась одна. Трудно ей было – пенсию получала всего 36 рублей.

А на будущий год меня взяли в армию, и все лопнуло…»

Пётр Келлер. «Ранняя весна», х., м., 91х73.

Для того чтобы наиболее полно представлять образ Петра Степановича Келлера, даже читая сухие сведения из его биографии, нужно всегда помнить, что он был художником не только по профессии, но по всему своему существу. Вся его жизнь, несмотря ни на какие трудности, была наполнена живописью.

Не получив высшего образования под руководством педагогов, он открыл всего себя великому учителю – природе. Келлер даже не считал, что для художника важнейшим опытом является работа с натурой, – он жил этим. Регулярно бывая на этюдах или работая дома в мастерской над натюрмортами, художник собрал достаточно большой изобразительный материал и с желанием и готовностью участвовал практически во всех проходивших тогда довоенных региональных выставках. Его работы побывали и в столице.

Известно, что Келлер участвовал в московской выставке 1938 года картиной «Останкино». Вероятно, она была выполнена по этюдам, которые художник делал еще в начале 30-х годов в Москве. Работы Петра Степановича можно было встретить на выставке живописи, графики и скульптуры художников Ростовской области, которая была открыта с 24 января по 1 марта 1940 года в Ростове-на-Дону, в Музее изобразительных искусств.

В 1940 году работы Келлера можно было увидеть вновь в Москве на выставке произведений художников периферии, которая была организована «Всекохудожником». В 1941 году в Ростове-на-Дону открылась третья выставка работ художников Ростовской области. Она была организована как подготовительная к выставкам «Наша Родина» и «История Донского казачества». Часть ее с 15 марта по 1 апреля 1941 года экспонировалась в Ростове-на-Дону, а затем была направлена в районы Ростовской области.

Творчество П. С. Келлера было представлено работами «Этюд», «Серый день», «К вечеру».

Пётр Келлер. «Весна в ботаническом саду», 1962, к., м., 47,5х34.

Пётр Келлер. «Весна в ботаническом саду», 1962, к., м., 47,5х34.

В 1937 году, с образованием Ростовской области, создается Ростовский областной музей краеведения (РОМК).

Одним из первых сотрудников Ростовского областного музея краеведения становится Петр Степанович Келлер. Он принят на работу 1 сентября 1937 года на должность художника-оформителя и заведующего художественным отделом музея. В ведении Петра Степановича оказываются досконально известные ему произведения изобразительного искусства, которые он, как было отмечено ранее, изучая – копировал, формируя свой живописный метод.
В 1938 году создается Ростовский музей изобразительных искусств, которому передаются художественные фонды музея краеведения.

Художественный отдел РОМК фактически прекращает свою деятельность.

20 марта 1939 года Петр Келлер увольняется из музея и поступает в РостИЗО.

Пётр Келлер. «3имний день», 1958, к., м., 25х33.

В сентябре 1939 года в художественной жизни Ростова-на-Дону происходит важное событие – организуется Союз советских художников Ростовской области. Одним из первых членов Союза становится уже сформировавшийся, известный на Дону художник Петр Степанович Келлер.

Написать автору о своих впечатлениях и пожеланиях, а также задать вопросы можно по электронной почте oleg_zimovnov@mail.ru

Продолжение

 

Валерий Кульченко. Острова памяти. Часть 178

Валерий Кульченко. Уголок старого Ростова.Картон, масло. 30 х 32, 1961 год.

Начало

Разговор зашёл ещё в самом начале выкладывания «Островов памяти» на сайте «Неофициальных новостей Ростова-на-Дону» http://www.rostovnews.net/ ростовской тележурналисткой неугомонной Галей Пилипенко, а именно — главы «Параметры Венеры«.

Глава посвящена семикаракорскому поэту Борису Куликову.  В ней я пытался, не называя конкретных имён и фамилий персонажей, обобщить образы и понятия: поэт, художник, председатель, казак, женский образ — Аэлита и т.д., чем вызвал замечание по этому поводу несравненной Галины Пилипенко — что нужно все таки называть имена и фамилии, потому что воспоминания — документальная проза, а не художественная фантазия автора на вольные темы, как, например, безоблачное детство, здесь — умиление до слёз, серая, скучная современная жизнь, да ещё и с примесью политиканства — здесь уместны истерики и рыдания!

Валерий Кульченко.Сирень. Бумага, акварель. 32 х 45. 1963 г.

Немного подумав, не без душевных сомнений, автор этих строк, согласился с литературным редактором «Островов памяти» Галей Пилипенко (к этому времени я самолично назначил её на эту «должность», на что получил ответ: «Считаю за честь!»).

Александр Жданов из Вашингтона, США - в Ростов-на-Дону - Валерию Кульченко. Январь 1993 год.

Позже, в связи с опубликованием писем Жданова Александра Павловича (цикл «Снег в Вашингтоне»), все определилось, устаканилось и стало на свои места.

Прошло два года. Беседую с музой и супругой одновременно — Танечкой Лифановой. Теперь, конечно, Кульченко.

Таня Кульченко с сыном Серёжей. Нахичевань. 1977 год.

«Таня, хочешь я прочту тебе строки, где Борис Екимов пишет обо мне : «Нынешней осенью, в конце сентября мы с товарищем приехали на берег Дона, к  Черкассовскому заливу.

В гостях у писателя Бориса Екимова. Калач-на-Дону, Пролетарская 35. Максим Лифанов, Борис Екимов и Валерий Кульченко. 1998 год

Товарищу моему, жителю городскому,  захотелось ущицы. Вот и приехали на поклон к рыбакам!!!» (Рассказ «За шиповником» из книги  «Смертный приговор», подаренный мне писателем с дарственной надписью).

Валерий Кульченко

Таня: «Ну где же это указано, что «городской товарищ» — это Кульченко В.И.? Да ещё из Ростова-на-Дону, а не из Волгограда? Город-герой, ближе к Калачу, всего 80 км. И вполне может быть «волгоградский товарищ» — поэт Василий Макеев, с которым Екимов тоже дружил».

В бой вступает весомый аргумент: «Но я же помню этот хмурый, осенний день и нашу поездку к воде на писательской ниве и судака, подаренного нам рыбаками!

И вояж на следующий день за шиповником, осталась также в памяти и зафиксирована в картине «Слышен крик журавлей»! Я написал её в 2000 году и она стала собственностью РОМИИ.»

Татьяна Кульченко

Но Таня не согласилась! Хотя я и привёл последний, и, как мне казалось, решающий довод: «Ведь это же художественная проза! А куст шиповника и его алые ягоды остались на всю жизнь! Конкретно!».

Валерий Кульченко Валерий Кульченко. Флора. Холст, масло. 30 х 40, 2005 год.

Таня: «Это всё на эмоциях и довольно расплывчато!

Вот же в конце рассказа писатель переходит на точную документалистику: «Долина Голубой балки, внизу — речка Голубая. Поодаль — хутор Большой Набатов.

Теперь, будто в насмешку звучит «Большой». А когда-то было и впрямь — 150 дворов.

На той стороне речки — Малый Набатов — 80 дворов.

Дальше — Картули, Лучка — дворов по полсотни.

Валерий Кульченко. Донской берег. Хутор Набатов. Бумага, темпера. 60 х 80. 2009 год

Теперь там пусто, в Большом Набатове доживают свой век Фома Жарменов, Иван Евсеев, да Василий Вьючнов — природные набатовские казаки».

Вот здесь всё понятно!»

Примолкли оба спорщика. Задумались.

Каждый вспоминал свою малую родину.

Таня — Романовскую, где прошло её детство. Я — Калач-на-Дону.

Цепляемся за каждую соломинку нашего прошлого из островов памяти.

P.S. И всё-таки умиления «до слёз» уместны!

Ноябрь 201 7 год

Продолжение

Олег Зимовнов. Петр Келлер. Часть 2

Интернет-версия книги «Пётр Келлер», изданной в Ростове-на-Дону Олегом  Зимовновым.

Начало
Становление в профессии

Петр Степанович Келлер родился 20 ноября 1909 года по новому стилю. Как свидетельствует выписка из метрической книги, выданной причтом Всех Святых церкви города Ростова-на-Дону, родившегося мальчика назвали Петром, его родители – «Харьковской губернии г.Чугуева Стефан Яковлевич Келлер и законная жена его Александра Емельяновна – оба православные».

Родители воспитывали пятерых детей: трех девочек и двух мальчиков. Петр рос четвертым ребенком в многодетной семье. Младше него был только брат Владимир, 1912 года рождения. Все сестры – Мария, Зинаида и Марина – были гораздо старше.

С 1917 по 1923 год Петр Келлер учился в Петровском реальном училище Ростова-на-Дону.

Годы учебы в училище совпали с Гражданской войной, охватившей Россию. Характерная примета времени – один из первых выполненных юным художником рисунков – изображение фуражки военного летчика.

Пётр Келлер.«Уголок двора», 1963, х. на к., м., 26х33.

Окончив училище, Петр поступил в Первую районную Советскую художественную школу ДОНОБНАРОБРАЗА (впоследствии, после ряда преобразований, – Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова. – Примеч. авт.).

Сейчас, по прошествии многих лет, можно оценить, насколько правильным было решение юноши и в какие замечательные для профессионального роста условия он попал.
Возглавлял в то время художественную школу выдающийся педагог – пейзажист Андрей Семенович Чиненов, ученик В. Д. Поленова и большой поклонник И. И. Левитана, с которым был хорошо знаком.

Среди учителей живописи выделялись Анатолий Иванович Мухин, ученик В. А. Серова, и Владимир Митрофанович Даньшин. Рисование вели Мария Михайловна Чиненова и Александр Борисович Семенов.

Мария Чиненова. Фото из монографии Олега Зимновнова "Пётр Келлер". Вышла в в Ростове-на-Дону

Мария Михайловна Чиненова. Снимок 1897 года.

О высоком уровне подготовки учеников свидетельствует тот факт, что многие выпускники школы 1928–1930 годов в дальнейшем обрели всесоюзную и мировую известность. Это народный художник СССР Евгений Викторович Вучетич, народный художник РСФСР Александр Иванович Лактионов, заслуженный художник РСФСР Николай Ефимович Тимков, знаменитый скульптор и художник Сергей Григорьевич Корольков и др.
С этими выдающимися земляками Петр Келлер учился, дружил, ездил покорять Москву и Ленинград, участвовал в первых выставках и по праву своего живописного таланта, казалось, должен был разделить их славу. Однако череда обстоятельств, о которых я расскажу в книге, повернула дело так, что ему выпали тяжелые жизненные испытания, лишения, временное забвение.
Преодолев все, именно Келлер один из созвездия чиненовских выпускников 20-х годов как хранитель той культуры и живописной школы остался на Дону и щедро делился приобретенным опытом и знаниями со своими многочисленными учениками.
Петр Келлер окончил художественную школу в 1928 году. Из живописных работ того времени сохранился лишь «Первый этюд с натуры на пленэре», х., м., 23х17.

Пётр Келлер. «Первый этюд с натуры на пленэре», х., м., 23х17.

Сразу после окончания художественных классов и до середины 1930 года Келлер, поддерживая отношения с Чиненовыми и друзьями по школе, работает художником в музее. По совету Андрея Семеновича, Петр, имея ежедневный доступ к работам известных мастеров, продолжает совершенствоваться, делая с этих работ копии, изучает живописные приемы.

За этим занятием его застает посетивший Ростов известный скульптор С. Д. Тавасиев. Петр Степанович рассказывал, что как раз делал копию с «Палестинского монаха» Поленова, когда Тавасиев, посмотрев на его работу, предложил: «Будете в Москве, заходите ко мне».
В 1930 году в жизни Петра Степановича происходит важное событие.

Вы можете написать автору монографии о Петре Келлере по электронной почте oleg_zimovnov@mail.ru

Продолжение.

Валерий Кульченко. Острова памяти. Александр Жданов. Часть 177

Валерий Кульченко. Письма Александра Жданова

Эпистолярий. Александр Жданов  из Москвы — Валерию Кульченко в Ростов

Начало

Кима привет всем членам Войска Донского.

Доходят слухи — жируют карпы по ямам и кисы засохли: некому воспеть дивную красоту донской Земли. Вроде и не пьют они Ростовские кисы в избытке. Вроде и не пили кису никогда ха-ха-ха.

Напоим коней! Дождя! Молятся варяжские гости.

Ну мотри лиходей Валера! Как хочь, с кем хочь, с тем и пей! А придём — режь последний огурец и сдавайся добровольно. Зарежем без ножа!Калач полоним.

Привет Сене (Скопцов С.С.) привет всем.

Художники на Ворошиловском мосту в Ростове-на-Дону, в 1965 году: Гапонов (умер в 2004 году), Александр Жданов (1938- 2006 гг.), Владимир Кретов, Николаенко. Фото: Валерий Иванович Кульченко

Молитесь нашему Богу.

Молитесь нашему Богу!

Молитесь нашему Богу!

Молитесь нашему Богу!

Бог един, триедин в одном лице. Бог велик!

Готовятся варяги в походы! Но и на юг набеги готовят! Закрывают пиво-водочные предприятия свои!

Детская коляска. Ассамбляж. Детали детской коляски, перчатки, проволока. 82х53х14,5. 1964.. Александр Жданов. Находится в галерее Сергея Попова, Москва

Поить коней своих будем Донской водой!

Велика кара «святым» еретикам.

Люди юга живут на Севере в изгнании. Молитесь Богу прилежно!

Письмо огласить на круче, Донским атаманом Валерианом Кульченко! С кем ты славный атаман будешь пить кису!

Ну мотри! Как хочь! Мотри, атаман, полоним…

А.Жданов.1974

Продолжение

Александр Жданов .Фото из архива Александры Вольвич.

Про ростовскую актрису

Съемки сериала "Местные новости". Фотографиня: Галина Пилипенко

Кино-театральная новость, Ростов! Сeгодня день рожденья у чудесной актрисы Наташи Аскаровой.

Недавно, а именно дня три назад, мы виделись в деревне Дугино — я как корреспондент телевидения, а Наташа — как исполнительница эпизодической, но очень смешной роли в сериале, снимаемой москвичами в Ростовской области. Называется он «Соседи». Но я подробнее об этом по-позже сообщу.

Съемки сериала "Местные новости". Фотографиня: Галина Пилипенко

А пока, ролей тебе, Наташа, незабываемых! И счастья в личном пространстве. А это воспоминалка, где больше фото Натальи. Откуда у ростовчан руки растут? «Местные новости».

Неофициальные новости Ростова-на-Дону