Архив метки: арт-центр Макаронка

Влюблённые в пустое пространство приедут в Ростов

Маша Богораз
Три из СПБ, четыре из столицы, двое из Ростова-на-Дону и одна из Таганрога.

Анимализм с человеческим лицом. Маша Богораз

Это — географический подсчёт художников, которые 9 февраля в 19.00 в арт-центре MAKARONKA развернут совместную выставку«Как дела, художники?» в нашем граде Ростове-на-Дону .
Творцов объединяет любовь к пустому пространству сцены и сотворчество с театром «Театр 18+».
Экспозиция  посвящена первому юбилею театра.
Вход бесплатный.
От донского края — Маша Богораз, объединение  Сито Вмешательство и Света Песецкая.

«Дебильные мадонны рожают дебилят»

Фото: Анна Астахова

Сначала я хотела уйти. Даже не смотря на то, что билеты мне подарил Денис Третьяков, написавший зонги к спектаклю и исполнивший их вместе с Олегом Толстолуцким. Так тяжело, так невыносимо тяжело смотреть на ужас ужасный, тьму кромешную и беспросветность. Ни одного не то что прожектора перестройка, даже лучика в пьяном царстве нет. «Дебильные мадонны рожают дебилят» (из песенки группы «Весёлые картинки» строчка) и, похоже, процесс бесконечен.

Россия, вы же знаете.

Но после спектакля был обещан концерт «Братьев Тузловых» и я замялась — остаться-не остаться…

«А зачем мне в ЭТО погружаться?» — спрашивала я брезгливо себя.

И отвечала: «Не честно не погружаться!»

Точка невозврата пришла очень быстро. Уже примерно через полчаса стало очевидно, что я буду ходить на всё, созданное драматургом Германом Грековым и режиссёром Юрием Муравицким. А за творчеством Дениса Третьякова давно «слежу» (слово какое!).

Дальше следует признание: я не могу быть критичной. Сказать, что мне «понравилась» постановка — ничего не сказать.

Спектакль «Ханана» ростовского «Театра 18+» — абсолютно талантливо и мощно сделанный кусок жизни, сочащийся правдой и болью и — никаких рецептов. «Красный смех гуляет по стране». Красный от крови, а не политики, конечно же.

Ласковый или обманчиво-заботливый голос Дениса — про такой, наверно,  написано: «Холит-нежит, а потом зарежет».

Абсолютно гармонично соответствие зонгов Дениса  духу спектакля.

Я все думала, что вот-вот кто-либо из героев агрессивно вспорет эту мутную полиэтиленовую плёнку ножом (она  отделяет зрителей от актеров). Шоу за полиэтиленом. Пока не поняла — не полиэтилен это вовсе, а бычий пузырь. Помню — им по бедности затягивали раньше окна — когда стёкол ещё не было в свободном доступе.

Не знаючи что за смысл прячется за словом «Ханана» я вежливо спросила не у ясеня, а у Яндекса. Оказалось такого слова нет. Но если в мужском роде, то «Ханан» на иврите означает «сжалился», «пожалел».

Тут я и вспомнила, что моя респектабельная подруга Лена Кудаева любит употреблять слово «ханайка» в смысле «ужасное место, где живут люди опустившиеся: бедность, безысходность, воровство и люмпенство».

Донской казак Денис Третьяков в своей песне гениально добавил к этому слову букву «М». Вышло: «Хана нам»!

 В эпицентре спектакля — крутая актриса Светлана Лысенкова. Впрочем, все  актеры мне понравились — безумно-невероятное решение придумать им бульбуляторский какой-то язык-всхлипываний, причитаний. Уверена — надо этот новояз номинировать как изобретение в искусстве.
И, конечно же, потрясающие движения актеров — все зажаты, все на полусогнутых ногах и тело буквой «Г», и, как созики, на подстройках.

Я подумала и решила, что похожее воздействие на мою впечатлительность оказал когда-то фильм  Ильи Хржановского «4».

 

 

 

Стамбульские кошки и ростовский хоррор!

«Куда-пойти» новости — сегодня в Ростове-на-Дону настало время посмотреть на себя со стороны!

Об этом и не  только сказка «Королевство Кривых Зеркал». Его покажут сегодня — в 13 часов на сцене Дворца творчества детей и молодёжи на Большой Садовой. Актёрам театрального коллектива «Классики» от 5 до 15 лет и они — воспитанники детской школы искусств Пролетарского района Ростова.

Дом кино, Ростов

2. Сегодня же можно отправиться в «Город Кошек».  Документальный фильм с таким названием снят в союзе турецких и американских кинематографистов. Истории стамбульских пушистых персонажей смотрите в Доме кино.


3. Музыкальные аналитики Би-Би-Си назвали их джаз в сочетании со  скандинавским фолком  «удивительным», а музыкантов — находящимися на пике славы. Впервые в Ростове -норвежские виртуозы — ESPEN ERIKSEN TRIO Эспен Эриксен.

Филармония, 5 декабря в 19.

Рябчиков_В.Ангел_мой, б.,авт.т, 84х59,5, 2009

Владимир Рябчиков. Ангел мой. Б,авторская техника, 84х59,5, 2009

4. А 6 декабря в ДонЭкспоцентре открывается выставка живописи Владимира Рябчикова. На вернисаж из Москвы приедет шоу- балет Венеры Казаровой.  Организаторы: «М-Галерея» Татьяны Коловановой и коллекционер Надежда Бабичева.

Фестиваль уличного искусства "Макаронная фабрика". Фото Альберта Погорелкина

5. Дисгармония внутреннего мира или к чему приводит незакрытая дверь. Спекталь-хоррор «Грязнули» срежиссировал Сергей Чехов.

Уже во второй раз актёры арт-центра MAKARONKA разыграют действие не на сцене.
Летом театральным пространством стали улицы Ростова — спектакль «Волшебная страна». Теперь зрителей зовут на склад, где когда-то делали вермишель.

Обещают, что будет страшно, но интересно!

Афишу вывесила Галина Пилипенко

Лейли Асланова. Александр Кисляков — укротитель шедевров

В наши дни интерпретация чаще всего равняется обывательскому нежеланию оставить произведение художника таким, каково оно есть. Подлинное искусство обладает способностью беспокоить нас. Сводя произведение к его содержанию, а затем, интерпретируя это последнее, человек произведение укрощает. Интерпретация делает искусство ручным, уютным.

Сьюзен Сонтаг. Из эссе «Против интерпретации» (1964)

Александр Кисляков в проекте «Вечные ценности. Экорше» предстает в роли укротителя шедевров изобразительного искусства, сопровождая их имиджи инсталляциями, которые повторяют сюжеты эталонов. Эта тавтология не уточняет смысла произведения искусства, а только обрубает и обдирает до очевидных плоскостей. Однако если задаться поиском смысла, то в данном проекте его можно начинать вычитывать буквально в зазоре названия между словами «вечные ценности» и «экорше».

В варварском подходе Кислякова к великим образцам мирового искусства, которые он сводит до буквального содержания композиции и шуток на предмет секретов их эффектов: например, к репродукции пейзажа Куинджи художник на место луны прикрепляет лампочку. С одной стороны можно заподозрить, что тем самым Кисляков стремится проработать комплекс любого российского художника перед громадой музея. А с другой, создает условия для приступа фантомной боли в результате утраты непереводимого вещества произведения, которое намерение художника и идею сращивает в событие искусства.

Александра Кислякова, который говорит, что для искусства важна только идея, можно назвать академическим концептуалистом. Хотя всю выставку «Вечные ценности. Экорше» можно без сожаления после демонтажа отправить в мусорный контейнер, в позе художника Кислякова и его саморефлексии мерещится робость, причиной которой, может быть, является та самая ностальгия по шедевру.

Кошутовская философия имела смысл только для ХХ века, сегодня в условиях трансформаций, произошедших с ментальностью человечества и креативностью, новое вопрошание о природе искусства, на которое высказывание «искусство как идея как идея» не отвечает.

Лейли Асланова — куратор выставки Александра Кислякова   «Вечные ценности. Экорше»

 

«Вечные ценности. Экорше» по-ростовски

Какой обман лучше?

Искусно нарисованное свечение или искусно спрятанный светильник? Вся выставка Александра Кислякова — один большой вопрос.

Экспозиция Александра Кислякова в Ростове-на-Дону арт-центре Makaronka называется «Вечные ценности. Экорше». Куратор проекта Лейли Асланова объясняет — «экорше» — это бескожие. Студенты учатся рисовать, глядя на манекен со снятой кожей. Считается. что художник должен блистательно точно излбражать людей.

Лейли Асланова куратор выставки «Вечные ценности. Экорше»: «Экорше очень сильно подходит к данному сюжету — метод обдирания смыслов, эффекта искусства, содержания картин».

Шутит художник  предлагая «Махе обнажённой» Гойи бельё или спасает, протягивая пробку — ведь можно просто слить «Девятый вал» Айвазовского, как воду из из ванной?

Каталог не объясняет, а еще больше интригует: ни одной репродукции. Вместо них — проза художника, но при этом она именуется «ненаписанными стихами».

Олег Хаславский поэт, переводчик  г.Таганрог: «Николас Гильен — кубинский поэт сказал замечательную вещь — верлибром может работать только тот человек, который научился писать приличные сонеты. Я думаю, что тоже самое распространяется и на пост-модерн.

Только человек, способный написать хорошую картину, имеет право покушаться на вот такие вот акции. Надо сказать, что Саша — художник замечательный — в традиционном смысле и очень тонкий человек.

Поэтому, я думаю, ему все равно в принципе чем заниматься».

Участник легендарного товарищества «Искусство или смерть» Александр Кисляков молчал более 20-ти лет. В том смысле, что не устраивал персональных выставок. Сегодня — «заговорил».
Александр Кисляков художник: «В каждом человеке намешано всякого: хорошее, доброе, высокое, низкое. Люди привыкли разделять эти категории, но, на мой взгляд, вот эти вот «Вечные ценности» неразделимы. И я несколько похулиганил.

Специально. Для привлечения внимания».

«Вечные ценности» будут показывать недолго — всего лишь до 4 июня.

Галина Пилипенко подготовила сюжет для программы «Вести Дон» — новости Ростову — сегодня покажут в 11.40

Текст дополнится еще.

Сюжет dontr.ru

Художник Александр Кисляков. Про прошлое и будущее. Часть 5

Ростовский художник Александр Кисляков. Фото: Анна Астахова

Начало

Александр Кисляков: Сейчас у тебя на сайте как-то поскучнело, битв никаких нет.

Ну, помнишь были сражения с Киркиным, с Шабельниковым. (Несколько лет назад в блоге  www.rostovnews.net регулярно резал «правду-матку» в комментариях человек по фамилии Киркин (или под ником Киркин). Один из примеров www.rostovnews.net

К сожалению, сейчас он исчез. — Примечание Галины Пилипенко)

Я уверен, что и Шабельников порой под псевдонимом выступал — по манере мысли и изложения.

Шабельников на Киркина наезжал.

А ты прочитала что такое «руками и ногами»? Я под придуманным именем выступал. У меня ник-нейм был такой «руками и ногами», а ты литерацию уловила почему? Есть японская поговорка народная — «Харуки Мураками руками и ногами».
Галина Пилипенко: 
Можно сейчас говорить про твои проекты?

Александр Кисляков: Запросто. Я их не сделаю уже никогда.

А может и сделаю. Но при одном условии. Нет и не надо.

Я их придумал и мне этого с головой хватит.

Авторитеты, рейтинги — мне это непонятно. Мне это не надо. Единственное, что меня двигает когда я начинаю что-то делать —  я делаю для кого-то персонально. Это не то что кто-то попросил, нет. Я вижу этого человека и яему персонально делаю вот эту штуку. Он может даже не будет знать, что это ему сделано. Вот найдётся вот этот вот человек и я позабуду всё на свете и буду делать.

Потому что идей такое огромное количество.

Лейла Асланова — ой-ой-ой несколько раз пыталась сделать как куратор мою выставку.

Я — да-да-да, и  даже начал свою историю стульев делать.

У меня есть такие, ну эскизами это не назовешь.

Ну рукой наброски сделанные ночью, после бурной пьянки. Взгляд на искусство 20 века через призму, через предмет, через стул. Потому что он предмет очень человечный. Нигде так человека не видишь как в стуле.

Там много всякого и сюрреализм и дадай, и конструктивизм и минимализм. Такая тема для художников-архитекторов очень близкая.

Вот возьми предмет кровать. Лежащий человек и ничего, диван тоже ничего, никакого характера. Стол тоже.

А на стуле человек — есть характер! Через общение с предметом. Потому что животному миру мелочи достаточно: сел на пенёк — съел пирожок.

Май 2017 год

И напоминание от меня — Галины Пилипенко:  после длинного безвыставочного периода, экспозиция «Вечные ценности» невероятного Александра Кислякова откроется в столице Дона, точнее в Нахичевани, в арт-месте Makaronka  26 мая в в 19:00.

Ростовский художник Александр Кисляков. Про «Искусство или смерть». Часть 4

А.Kislyakov.Александр Кисляков. Таганрог. 2009. Фото: Сергей Ильич.Начало

Галина Пилипенко: Можно говорить, что есть мифы, а есть правда — про товарищество «Искусство или смерть»?

Я смотрела телепрограммы, которые придают мистическую оценку тем событиям.

Ведь сегодня остались в живых только Саша Кисляков, дай Бог тебе здоровья; Юрий ШабельниковВалерий Кошляков, Юрий Палайчев и Авдей Тер-Оганян. Но было-то человек 15 наверное!

Александр Кисляков: Это ж буквально длилось недолго — ну года два, три.

Я не был фанатичным членом товарищества  — я ведь не тусовочный человек, а там нужно было тусоваться, друг к другу ходить, а я это ужасно не любил и не люблю.

Я одиночка. Вот.

Ну и мы, знаешь — на твоей тарелке крышка от моей кастрюли.

Так что не было никакого развода. У меня свои интересы и своя жизнь.

Ростовский художник Александр Кисляков. Выставка "Театр". Фото: Галина Пилипенко

Галины Пилипенко): Да, я знаю одного такого непримкнувшего —художник  Вадим Махницкий.

Когда всё завертелось, он сказал — «Я в этом не участвую».

Александр Кисляков: И вот после какой-то  выставки, я в этом диапазоне появился.

Там уже были Сергей Тимофеев ( я даже его плохо знал),  Немиров и Александр Брунько, по-моему.

Не помню, причисляют Брунько туда или нет, но он — такая такая поэтическая сторона группировки.

А Макс Белозёр —  как бы летописец всей этой баяды.

От чего делать отсчёт? Потому что еще же была «Искусство или смерть»  — первая выставка — прообраз будущего «Искусства или смерть» .

У Юры Палайчева выставка была. То он вливался, то от него отбрыкивались все.

Позже, в 2009 м году была выставка «Искусство или смерть» в Москве в рамках Московской биеннале.

Даша Филатова — журналистка телеканале «Южный регион» там была.

Она меня снимала и всё меня пытала: «Вот какой великий Ростов-на-Дону! Правда же?».

А я ей говорю: «Нет».

Просто на единицу времени и единицу места собралось несколько человек.

Это могло произойти в Урюпинске или в Нью Йорке.

А то что это великий Ростов-на-Дону — это каждый кулик своё болото хвалит. Это мышление провинциальное, а и москвич может быть провинциалом и житель Нью-Йорка. Вот на 5 авеню всё делается, а на 6-ой уже всё говно. И вот это и есть провинциальное мышление.

Вот когда машина задавила девочку на улице про неё могут сразу рассказать. Что она была настолько круглая отличница, то есть ей припишут!!!

Как будто смерти этой девочки недостаточно. Типа ах! Как будто если она двоечница, то её не жалко.
Галина Пилипенко: Идеализация?

Александр Кисляков: Ну 10 пьющих мужиков собрались и создали вот такую группу «Искусство или смерть».

А половина из них ещё и коноплю курила.

Нет же — они герои (с сарказмом). Коля Константинов просто светоч! Или там Саша Кисляков. Это легенды безусловно. Мифотворчество.

А вот в моих стихах есть попытка создать миф. Это же новеллы. Почему их не назвать маленькими коротенькими новеллами. Это такая провокация для мифа.

Галины Пилипенко: Валерий Иванович Кульченко говорил мне, что товарищество «Искусство или смерть»  придумали у него во время пьянки в мастерской.

И возмущался, что потом Максим Белозор написал: старый Куля встал на колени, плакал и говорил: «Какие вы все гениальные»!

А «старому»  Кульченко было на тот момент 26 лет!

Александр Кисляков — официанту — «Принесите виски»: Я пью крепкие напитки.

Галина Пилипенко: Я сертифицированный специалист по виски.

Как-то по дурке попал на какую-то дегустацию и услышал, что надо пять запахов услышать. Нужно вот так в стакане поплескать и увидеть, что «ножки»  бегут по стеклу.

Продолжение ожидается

Ау, интеллектуальный Ростов! Не сегодня, но  26 мая 2017 года в столице Дона в арт-центре «Макаронка» через многолетнее выставочное молчание, наконец-то откроется персональная выставка Александра Кислякова.