Выставка «Метрополис»+видео

8 июля в 15:00 в выставочном зале ДГПБ (ул. Пушкинская, 175 «А») состоится торжественное открытие фотовыставки молодого итальянского фотографа Ренато Д’Агостина — «Метрополис».

Ренато Д’Агостин родился в 1983 году в Венеции, Италии и там же начал карьеру фотографа в 2001.

Атмосфера городской жизни вдохновила его на идею запечатлеть с помощью камеры разные жизненные ситуации. С этой целью в 2002 он отправляется в путешествие по Западной Европе. Вернувшись в Италию, он посещает Istituto Italiano di Fotografia в Милане и начинает сотрудничество с фото-студией Майсона Саббатини.

Читать далее Выставка «Метрополис»+видео

FASHION LINE: модные тенденции

«Характерна одинаковая для обоих полов степень безумства по отношению к моде. А уж в своей зависимости от степени модности аксессуаров мужчины весьма превзошли женщин.

Пряжки на ботинках: серебро с бриллиантами или, в крайнем случае, другими драгоценными или, уж на совсем худой конец, полудрагоценными камнями .Форма пряжек: прямоугольные, треугольные, круглые, эллипсовидные.

Пуговицы для кафтанов – форма, материал – стальные бочонки и звездочки, кисточки, медные пуговки шипиком, пуговицы, шитые блесками по материи, пуговицы шелковые или гарусные, пуговицы стеклянные, под стеклом, разумеется, виды «городу Парижу» — так писано было  в журнале под названием «Приятное с полезным» в 1769 году.

Читать далее FASHION LINE: модные тенденции

Кавалер ордена пенька и стамески

Вот открылась первая персональная выставка скульптуры «Архаика плюс модерн» Сергея Храмова, «не питающего никаких иллюзий, лично знакомого с Владимиром Рябчиковым. Участника и отца». Так сам о себе пишет он в буклете.

Посмотреть деревянные скульптуры можно в …салоне красоты «Belle-этаж». Владелицу салона уместнее назвать царицей. Имя такое —  Тамара Волошко.

В салоне красоты она именно царствует.  Нет, можно, конечно, управлять, работать, заниматься менеджментом, но царить гораздо перспективнее, смешивая грациозно-лёгкой рукой парикмахеров и художников, косметологов и скульпторов, мысли вслух и не высказанное.

Стиль царствования – абсолютная демократия.

Ну и мы позволим делать всё, что кому вздумается.

Читать далее Кавалер ордена пенька и стамески

Зелень и желтизна Сергея Сапожникова

Однажды известный бизнесмен (производство алкоголя) Николай Василенко захотел купить полотно кисти Сергея Сапожникова.Тамара Волошко — владелица галереи «Веlle-этаж», она же – салон красоты,  рассказывает: «Выглядит юный художник так, что хочется его одеть,  пожалеть и позаботиться о  его пропитании».

Художник на встречу пришел, цены сложить не смог и тогда господин Василенко предложил пятьсот евро.

Художник отказался. Тамара Семёновна, устраивавшая встречу, удивилась: «Зачем тогда приходил?»

Надо сказать, что спустя время, художник одумался, но  Тамара, как и подобает женщине с царским именем, величественно сказала: «Нет уж, теперь сам…»

Итак, вторая выставка проходит в салоне, а, вспоминая вышеописанное, Сергей Сапожников объясняет, что слишком любит свои, то есть не свои портреты, чтобы продавать. На заказ он писать готов. Но всякое исполнение работы требует чего? Правильно, времени. А его-то у деловых людей и нет. Что другое – пожалуйста.

Так что, все произошедшее или не случившееся между художником Сапожниковым и представителем бизнеса следует считать «фьючерсной» сделкой.

От его картин веет грустью, от  перфоманса, устроенного в день открытия — одиночеством, а искусствовед  доносит до масс слова о том, что  портрет может предполагать стандартное изображение человека, что некоторые портретисты как бы говорят: «Я изображу тебя так, как ты  захочешь, и получу за это море эмоций, либо другое  вознаграждение».

А Сергей пытается  прорваться за  оболочку и показать психологию душевного состояния человека. И что  иногда  это блестяще удается, а порой – нет.

В рамке на стене шариковой ручкой выписана цитата: «Для современного человека всё является спектаклем, все является метафорой чего-то. Потому что ничто не является для нас реальным, всё существует в ментальных отблесках, отражениях отражений, в рациональных сферах, спутывающихся в хаотический «информационный» клубок. И глядя на дерево, мы видим лишь научную схему этого дерева, заложенную некогда в наш мозг. Само по себе дерево не заговорит с нами, само по себе не запоёт.

И дабы сбежать от мёртвой для нас реальности дерева как такового, мы начинаем его включать в ассоциативные круги и цепочки, сравнивать с каким-либо «поэтическими», словесными конструкциями, включать в интеллектуальные пирамиды и т.п.

Так наше восприятие, наш мозг разделывается с любой реальностью, не позволяя нам к ней приблизиться. И лишь архаика поэтического взгляда немногих поэтов и философов помогает нам начать возвращение, осуществить возврат».

«Сталкер или Труды и дни Андрея Тарковского».

Ниже приписка: «Я хотел сказать об этом кистью. Сергей  Сапожников

Визуальностью  Сергей занялся сначала как автор граффити. Теперь – живопись. Увлечение сочетает с учебой, на 3-м курсе факультета психологии РГУ.

Были  бы  мы злые или на классическом образовании  настаивающие, мы б  процитировали: про беду, когда  «сапоги тачает  художник». Но нет, мы — добрые и Тарковский  нам тоже интересен.

Ой,  встреть мы сейчас психолога-колориста, он бы (или они бы?) сказали, что желтый цвет —  жизнеутверждающий, а зеленый – релаксирующий.  Именно желто-зеленая гамма в картинах Сергея преобладает.

А урбанистический персонаж, может быть, скажет, что это желток утренней яичницы, выложенный на листья салата в зеленой вечности.

А натура романтическая расстроится и, утирая слезы и выделения из носа, возразит – это, мол, лучи солнца пробиваются, рассекая листву.

Мама миа, чем хороши заметки?

Ответ: тем, что столько простора для домыслов!

Попробуйте – выставка Сергея Сапожникова в салоне красоты «Belle-этаж».

Вход забесплатно. Выход – тоже.

Галина Пилипенко

2004 год

Бумажный вандализм

Выставка Сергея Сапожникова откроется  2 июля в выставочном зале «Эксперимент» в 17.30. Концепция определена Сергеем так: «Тема моих страданий в граффити за 10 лет)))

И несколько шуток на эту тему «Бумажный вандализм 99-09″ .

Для простых людей что на стене, что на бумаге граффити одинаково непонятно.Это порча.
Бумажный вандализм по сути своей абсурден, но тем не мение он работает так же, как и уличный.
Меня заинтерисовала трансформация граффити как выражение протеста. За основу для него взяты статьи из архитектурных журналов».

Архив фотографий за 10 лет творчества.

Про «Зелень и желтизну Сергея Сапожникова» читайте на этом сайте.

Живопись хирурга

Сегодня в Ростове-на-Дону в библиотеке имени Дмитрия Лихачёва на улице Профсоюзной открыввается выставка живописи  художника и врача-хирурга высшей категории Александра Неделько. О предыдущей выставке «Хорошо там, где мы»  можно прочесть на этом же сайте.
Читать далее Живопись хирурга

Александр Неделько: «Хорошо там, где мы»

Папа Саши Неделько был безжалостным человеком — отдал ребёнка сразу в 4 школы, так что ни портвейна в подворотне выпить, ни покурить с пацанами. Зато теперь Александр Иванович благодарен родителям — одна из школ «сработала» — художественная. Читать далее Александр Неделько: «Хорошо там, где мы»

Неофициальные новости Ростова-на-Дону